Представитель MPA Чарльз Ривкинс утверждает, что США нуждаются в федеральных программах стимулирования кинопроизводства: "Производство создает рабочие места"

На CinemaCon, собрании владельцев кинотеатров, Чарльз Ривкин, глава Ассоциации кинопродюсеров США, подчеркнул необходимость увеличения федеральных стимулов для производства фильмов.

🚀 Хочешь улететь на Луну вместе с нами? Подписывайся на CryptoMoon! 💸 Новости крипты, аналитика и прогнозы, которые дадут твоему кошельку ракетный ускоритель! 📈 Нажмите здесь: 👇

CryptoMoon Telegram

В этом году мы вместе с нашими профсоюзами и ассоциациями планируем выступать за дополнительные льготы на национальном уровне, — поделился он со зрителями в казино Caesar»s Palace в Лас-Вегасе. — Мы продолжим усилия по продлению налоговых политик, стимулирующих инвестиции студий. Также изучаем новые стратегии, специально разработанные для увеличения объема кинопроизводства и создания рабочих мест среди наших сотрудников.

Он подчеркнул, что стимулирование ведет к производству, а производство – к занятости. Например, создание крупного кинофильма обычно ежедневно вливает около 1.3 миллиона долларов в местную экономику и выплачивает более 17 миллионов долларов заработной платы.

Он отметил, что стимулы в настоящее время успешно работают на уровне штатов, и предложил увеличить эти усилия для поддержки местного производства и укрепления конкурентоспособности страны – это означало бы больше создателей контента, генерирующих контент в разных местах, что приведет к увеличению количества фильмов, показываемых в близлежащих кинотеатрах. Он привел пример Джорджии, объяснив, что за каждый доллар, вложенный в их программу стимулирования, они получают более 6 долларов экономического эффекта; аналогично, Нью-Мексико видит около 8 долларов, а Нью-Йорк – примерно 9.

Он также говорил о Калифорнии, регионе, где многие рабочие были без работы после забастовок актеров и сценаристов в 2023 году, а позже пострадали от пожаров в Лос-Анджелесе. Ривкин упомянул недавнее событие: Калифорния объявила 51 фильм соответствующим критериям для налоговых льгот, что потенциально может привлечь около 580 миллионов долларов экономической активности в штате. Как отметил Ривкин, сейчас мы сотрудничаем с законодателями как в Калифорнии, так и в Нью-Йорке для создания дополнительных рабочих мест на производстве в этих сообществах.

Когда началось CinemaCon, Майкл О’Лири, президент и главный исполнительный директор недавно переименованной организации Cinema United (ранее известной как Национальная ассоциация владельцев кинотеатров), призвал экспонентов и дистрибьюторов объединиться для революции в отрасли. «Мы не обязаны потерпеть неудачу,» подчеркнул он, «но нам необходимо изменить подход к тому, что мы делаем. Мир уже не такой, каким был вчера, и если мы хотим реализовать наши будущие возможности, мы должны не просто адаптироваться, а трансформироваться.»

Центральным вопросом для обсуждения является окно театрального релиза. До пандемии кинотеатры имели 90-дневный монопольный период до того, как фильмы могли быть доступны для домашнего просмотра. Теперь этот срок резко сократился, и О’Лири утверждает, что его следует продлить обратно до 45 дней или более. Он считает, что в странах с длительным окном восстановления кассовых сборов было больше. Он объясняет, что короткие окна приводят к меньшему числу людей, посещающих кинотеатр во время первоначального выпуска фильма, что негативно сказывается на доходах и часто затрудняет возможность низкобюджетных фильмов завоевать аудиторию или даже быть выпущенными. Более длинные окна, в сочетании с эффективной маркетинговой стратегией, могли бы замедлить текущий темп снижения отрасли и увеличить общие доходы.

Как киноман, я бы сказал следующее: мне показалось удивительным, что доходы от 20 самых кассовых фильмов до и после пандемии снизились на 10%. Однако выручка от следующих 80 меньших и средних по размерам фильмов снизилась значительно сильнее — на 32%. На мой взгляд, если нам удастся ограничить это снижение всего лишь 10%, мы потенциально могли бы заработать дополнительно $1 миллиард в год кассового дохода. Именно поэтому я настоятельно рекомендую увеличить продолжительность выпуска для достижения этой цели.

Он заявил, что сложно предсказать кассовые сборы фильма и его привлекательность для аудитории до приблизительно 45 дней после релиза. Он далее разъяснил, что захватывающий фильм будет собирать примерно такое же количество зрителей на Премиум Видео по Запросу (PVOD) через 45 дней, как и за 20 дней. Такой подход предлагает дополнительные преимущества, такие как увеличение маркетингового воздействия, публичности и сарафанного радио благодаря продлению показов в кинотеатрах, а также дополнительный доход.

Он признал важность надёжного маркетинга и отметил, что данные NRG указывают на снижение осведомленности аудитории о новых фильмах — в частности, 38% фильмов не достигали уровня узнаваемости выше 50% к выходным после премьеры. Он предостерегал от продвижения стриминговых или домашних альтернатив вместе с театральными релизами, считая, что это может нанести ущерб кассовым сборам и запутать потребителей.

О’Лири также затронул тему инвестирования в кинозалы, но обратил особое внимание на предупреждение относительно высококлассных широкоформатных брендов вроде IMAX, которые составляют лишь 9% от общего кассового сбора. Он сказал: ‘Очень важно, чтобы форматы экранов не затмевали другие кинотеатры. Каждое посещение местного кинотеатра должно оставаться уникальным и качественным опытом.’ Далее он добавил: ‘Если в нашем стремлении продвигать опыт больших экранов мы создадим впечатление у зрителей, что единственный повод посетить кинотеатр — это крупные экраны, то мы подрываем саму суть нашей индустрии.’

О’Лири выразил позитивный взгляд на будущее кинобизнеса, заявив о возможности «значительного прогресса в истории кино». Однако восстановление индустрии после глобальной пандемии оказалось непростой задачей. Согласно данным медиаконсалтинговой компании Omdia, в Северной Америке было потеряно около 5691 кинотеатров по сравнению с доковидной эпохой. Кроме того, доходы от кассовых сборов еще не достигли уровня до пандемии, а стриминговые платформы добавили новую конкуренцию.

О’Лири пригласил экспонентов и дистрибьюторов на открытые дискуссии, подчеркивая совместный подход в духе взаимного доверия и конструктивного диалога с целью совместного улучшения нашей общей индустрии.

2025 год на кинопрокате начался медленно, так как такие фильмы, как «Snow White», не показали ожидаемого успеха. Тем не менее, в ближайшем будущем нас ждут интересные проекты, включая «Mission: Impossible — The Final Reckoning», «Jurassic World: Rebirth» и, конечно же, «Avatar: Fire and Ice». Эти предстоящие фильмы вызывают большой интерес, поэтому есть надежда на успешное завершение года.

CinemaUnited — 77-летняя лоббистская группа, ранее известная как NATO, недавно изменила свое название после открытия CinemaCon. Как заявила O’Leary в то время: ‘CinemaUnited представляет то, кто мы есть в этой отрасли и, что более важно, куда мы идем.’ Организация также стремилась к тому, чтобы новое имя лучше соответствовало CinemaCon и ее некоммерческой организации, Кино Фонду.

На этой неделе ведущие голливудские киностудии представят свои предстоящие фильмы на публичном мероприятии. Впервые студия Amazon MGM будет участвовать в главных презентациях на главной сцене КиноКон (CinemaCon).

Смотрите также

2025-04-01 20:48