Как последователь творчества Роберто Минервини, я глубоко очарован его неортодоксальным, но аутентичным подходом к кинопроизводству. Его стремление запечатлеть грубую человеческую реальность поистине вдохновляет, а его страсть к телесности камеры заразительна. Приятно видеть режиссера, который ценит спонтанность выше совершенства сценария.
Роберто Минервини, режиссер-минималист, уже давно выразил свою глубокую привязанность к тактильному аспекту фотоаппаратов. Этот рвение настолько велико, что он настаивает, чтобы его операторы осваивали технику контролируемого дыхания и занимались физической подготовкой перед съемкой.
На Международном фестивале документального кино Ji.глава он поделился со своими поклонниками, что нет ничего, что раздражало бы его больше, чем замечание даже едва заметных движений кадра, вызванных дыханием оператора.
Вместо этого он решил не использовать стедикамы для драмы о Гражданской войне в США «Проклятые». Он объясняет, что таким образом ему удалось сохранить более динамичное движение камеры на протяжении всего фильма, сэкономив 45 минут времени на настройку и избежав неудобств, связанных с чрезмерно внушительной установкой.
В этом году на Ji.hlava мне выпала честь впервые появиться лицом к лицу. Мои уникальные идеи пленили многих, и в 2020 году на фестивале были показаны мои документальные фильмы «Отлив» (2012), «Останови сердцебиение» (2013) и «Другая сторона» (2015). Однако из-за ограничений, наложенных пандемией COVID-19, я тогда не смог присоединиться к живой аудитории.
Во время съемок в холодной горной местности Монтаны Минервини предпочитает команду из четырех человек, но может рассмотреть и до шести человек.
По мнению Минервини, для поставленной задачи действительно необходимы только режиссер, оператор, звукооператор и ассистент.
Вместо этого этот режиссер не одобряет использование письменного сценария; скорее, он дает своим актерам возможность самостоятельно развивать диалоги своих персонажей. Это видно из его режиссуры провокационных документальных фильмов «Другая сторона» и «Что ты будешь делать, когда мир в огне?» (2018).
Как страстный киноман, меня всегда тянуло к аутентичному и интересному, поэтому после многих лет работы в этой отрасли я перешел от документального кино к повествовательному кинопроизводству. В своем путешествии я столкнулся с бесчисленными историями о наиболее уязвимых гражданах Америки — от вооруженных ополченцев на Юге до борющихся с голодом чернокожих исполнителей хип-хопа. В ходе этого процесса я понял, что иногда создатели документальных фильмов могут заявлять, что раскрывают правду, но на самом деле они часто показывают только ее версию.
Более аутентичная стратегия могла бы заключаться в том, чтобы отказаться от этой цели и вместо этого стремиться к примерам подлинного человеческого опыта, предполагает он, — они могут легко развернуться даже в исторически раздираемом войной контексте.
Помимо этого, он отмечает, что «никогда раньше не создавал фильмы о войне», хотя признает, что познакомился с обращением с оружием во время производства своих предыдущих документальных фильмов.
Во время съемок «Проклятых» отмечалось, что за час съемок можно получить только одну минуту качественных диалогов, но это приемлемо. Однако очень важно иметь кого-то, кто сможет сохранять устойчивое положение камеры примерно 15 минут, прежде чем менять ракурс.
В этом мрачном атмосферном фильме, снятом в основном с использованием одного объектива и диафрагмы, опытный солдат Союза выражает беспокойство по поводу того, выдержит ли новобранец давление боя. Он спрашивает: «Вы когда-нибудь раньше стреляли из пистолета?» молодому человеку. «Да», — приходит ответ.
«Что ты застрелил?»
«Кролики».
Как киноэнтузиаст, я погрузился в сцену, которая, казалось, сошла прямо с фотографии Мэтью Брэйди XIX века. По словам Минервини, которому нравится совмещать на съемочной площадке неактеров с опытными профессионалами. В «Проклятых» даже оружейник на съемочной площадке взял на себя роль одного из солдат, что добавило аутентичности, которая казалась почти ощутимой.
Он предлагает нетрадиционный подход: позволить актерам найти свои собственные конфликты и диалоги, а не полагаться на написанный сценарий.
В процессе съемки я уверен, что поймаю конкретный момент, который мы могли бы обозначить как «Ситуация А». После этого я знаю, что перейду к ситуации «Б». Однако, как только мы доберемся до «Б», что будет дальше? ваш предпочтительный подход к переходу или завершению отснятого материала?
Я стремлюсь расширить возможности членов моей команды, побуждая их тщательно взвешивать свои варианты. Я постоянно призываю их делать выбор, который даст наилучшие результаты по сравнению с другими возможными решениями.
Чтобы контролировать настроение фильма, вам нужны ссылки, которые либо снимают, либо усиливают напряжение. Этот выбор определяет, как развернется история. Я понимаю, что эти значимые моменты я должен соединить не только логически, но и эмоционально и ритмически, используя различные приемы.
Режиссер утверждает, что кажущиеся страх, усталость и зябкость героев не наиграны; скорее, он отражает подлинный опыт солдат в реальных боевых ситуациях, поскольку он исследовал реальное соотношение времени, затраченного на бой, и времени, потраченного на ожидание. По его словам, это соотношение составляет примерно 98% выжидающих и лишь 2% боевых действий.
Как заядлый киноэнтузиаст, я обнаружил, что исполняю роль массовки в суровых съемочных площадках на застывшем фоне. Неделями подряд мы шли по ледяной местности, поднимая повозку по крутым склонам, стуча зубами от холода и забрызганной грязью униформы. Внезапно однажды, с приближением сумерек, мы оказались под беспощадным обстрелом.
Актерам не сказали, когда и откуда произойдет нападение.
Как кинокритик, я не нашел проблем в изображении Минервини Монтаны во время Гражданской войны, несмотря на его историческую неточность. Точно так же меня не беспокоил его выбор в качестве новобранца уроженца Техаса, штата, который был частью Конфедерации. Он оправдал это тем, что реакция актера соответствовала происхождению его персонажа, и я не мог с этим спорить.
Уникальная методология режиссуры Минервини, возможно, не стала шоком, учитывая его разнообразный опыт. Родом из Италии, он когда-то был солистом панк-группы, музыкальным продюсером, экспертом в области информационных технологий, а в какой-то момент магнатом недвижимости в Хьюстоне – все роли, которые позволяют нестандартно мыслить. Ему доставляет удовольствие бросать вызов традиционным нормам, как он сам признает.
Его враг номер один: «статус-кво».
Смотрите также
- Редко видимый сын Анджелины Джоли Нокс похож на молодого Брэда Питта, возвышающегося над ней на Губернаторском балу 2024 года.
- Поклонники Линдси Лохан потрясены ее новым молодым лицом на премьере фильма Netflix после серьезной трансформации
- Первый взгляд на Дуэйна «Скалу» Джонсона в роли Мауи в диснеевском мультфильме «Моана»… он демонстрирует ОЧЕНЬ пышное тело.
- Трейлер фильма «Как приручить дракона»: Иккинг и Беззубик оживают после выхода анимационной трилогии
- Является ли новый злодей Netflix «Кобра Кай» худшим на данный момент?»
- Обзор UFO 50: 8-битная эпоха возвращается в этой фантастической ретро-сборнике
- Кевин Костнер резко ответил на возмущение фанатов по поводу смерти Джона Даттона из «Йеллоустоуна»
- Почему Сью не похожа на Элизабет в «Субстанции»
- Лучшие моды для State of Decay 2.
- Звезда сериала «Сестры весом 1000 фунтов» Эми Слэтон, похоже, ОБРУЧЕНА, когда она показала кольцо в суде после ареста в зоопарке за хранение грибов и марихуаны
2024-10-28 19:18