Обзор фильма ‘Билли Джоэл: И так далее’: фестиваль Tribeca открывает свои двери роскошным документальным фильмом о жизни музыканта, передающим его уникальный характер

Узнав о том, что фестиваль Tribeca в 2023 году начнется с дебюта документального фильма HBO ‘Billy Joel: And So It Goes‘, я ожидал, будучи поклонником Билли Джоэла и ценителем поп-документальных фильмов (которые часто характеризуются положительным и героическим изображением), что нас ждет яркое, вдохновляющее и жизнерадостное введение на фестиваль. ‘And So It Goes’ безусловно оправдало свое звание как заряжающий энергией гимн поп-гению Джоэла – его длительному влиянию как композитора, вокалиста и рок-звезды. Примечательно, что фильм превосходно справился со своей задачей, так как он показал только первую часть двухсерийного документального сериала HBO.


🚀 Хочешь улететь на Луну вместе с нами? Подписывайся на CryptoMoon! 💸 Новости крипты, аналитика и прогнозы, которые дадут твоему кошельку ракетный ускоритель! 📈 Нажмите здесь: 👇

CryptoMoon Telegram


Часть 1 этого двухчасового и двадцатисемиминутного фильма охватывает период до 1980 года, когда Билли Джоэл уже выпустил свой седьмой альбом под названием ‘Glass Houses’. Это позволяет провести самостоятельный обзор содержания. Особенно поразительной мне показалась глубокая эмоциональная нагрузка фильма. Режиссёрами Сьюзан Ласи и Джессикой Левин ‘And So It Goes’ представляет собой более углублённый взгляд на жизнь Билли Джоэла, выходя за рамки поверхностного восприятия его трудностей и сложностей. В отличие от ожиданий, фильм не скрывает его историю, а откровенно показывает его недостатки. Однако самым убедительным аспектом является то, как он иллюстрирует, каким образом бурная и зачастую несчастливая жизнь Билли Джоэла стала катализатором для создания его блестящей, иногда казалось бы беззаботной поп-музыки.

Песня ‘Piano Man’ возникла из борьбы Билли Джоэла во время его первых дней как сольного артиста в условиях экономического хаоса. Чтобы освободиться от суровой музыкальной сцены на Лонг-Айленде, он смог заключить сделку с Арти Рипом, владельцем Family Productions, единственным человеком, готовым подписать контракт после знакомства с Джоэлом через Майкла Лэнга, одного из создателей Вудстока. Однако этот контракт оказался фаустовской сделкой. Рипп продюсировал дебютный альбом Джоэла ‘Cold Spring Harbor’ (1971), в который вошла хит-сингл ‘She’s Got a Way’, но для соответствия радиостандартам Рипп неправильно отмасштабировал скорость альбома, а также Джоэл не получал роялти. Затем он переехал в Лос-Анджелес, привлек внимание Columbia Records и решил расторгнуть контракт с Рипом, отказавшись от сценического имени ‘Billy Joel’.

Временная работа пианистом в баре Executive Room на бульваре Уилшир шесть месяцев вдохновила его написать «Piano Man», что сделало эту песню уникальной. Она передает подлинный опыт Джоэла, его наблюдения за посетителями и взгляд обычного человека на жизнь бармена-пианиста. Триумфальная меланхолия песни отражает эту реальность, а услышать стадионную аудиторию, поющую вместе с «Piano Man», вызывает сильный эмоциональный отклик, который он имел в средней Америке. Это напомнило мне концерт Билли Джоэля в 1994 году на стадионе Meadowlands в Нью-Джерси, где я наблюдал, как пятьдесят тысяч человек объединились в пении: «Бутылка белого! Бутылка красного…». Для меня «Сцена из итальянского ресторана» является величественной песней, но тот момент был по-настоящему мощным.

Документальный фильм рассказывает о Билли Джоэле, изначально воспринимавшемся как романтичный поп-исполнитель с энергичным духом. Интересная история повествует об этой двойственности после выпуска его четвёртого альбома «Turnstiles», в 1976 году. Альбом имел умеренный успех и был неопределённым, включая одну песню («New York State of Mind»), которая позже стала культовой, однако карьера Джоэля не развивалась так, как ожидалось. Он собрал группу музыкантов с Лонг-Айленда, которые казались ему братьями, подобно его версии E Street Band, но осознавал необходимость продюсера, способного поднять его карьеру на новый уровень.

Джоэл глубоко восхищался Битлз и прекрасно понимал решающую роль Джорджа Мартина в их успехе. Поэтому Джоэл обратился к Мартину с просьбой возглавить его предстоящий альбом. Мартин был впечатлен выступлением Билли на концерте и согласился взять проект под свой контроль, но при одном условии: он хотел заменить группу Билли сессионными музыкантами. Хотя подобное предложение не было чем-то абсолютно новым (сессионные музыканты значительно внесли вклад в красоту

После этого Карма улыбнулась, поскольку последующий альбом ‘The Stranger’ (1977) был создан Филом Рамоном, который нашел равновесие между богатством и непосредственностью звучания, которое соответствовало тому, что Гас Даджон делал с Элтоном Джоном. Однако руководители Columbia Records не поверили, что на альбоме есть «хоть один трек», способный стать хитом.

The Straingr является одним из тех исключительных альбомов, подобно ‘Thriller’ или ‘Rumors’, где каждая композиция превратилась в непреходящую классику. Однако радиостанциям поначалу требовалось убеждение. Вот интересный поворот: жена Джоэла Элизабет Уэбер, которая теперь была его менеджером, настояла на выпуске песни ‘Just the Way You Are’ вторым синглом (песня, благодаря которой альбом достиг успеха), несмотря на то что сам Джоэл не хотел включать её в пластинку, считая слишком сентиментальной. Его пришлось убедить добавить её. Такие истории проливают свет на загадочную природу поп-музыки.

В ‘И так оно и есть’, часть I предлагает захватывающее повествование о пути Билли Джоэла к славе и создании его знаковых мелодий, но углубляется в более детализированное исследование первого брака музыканта. Отношения между Билли и Элизабет напоминают роман в духе контркультуры, написанный Джоном Апдайком с долей Led Zeppelin. В то время Элизабет была замужем за коллегой Билли по группе и близким другом Джона Смоллом. У них был ребенок вместе, которого позже усыновил Билли. За это время Элизабет оставила обоих мужчин, доведя Билли до грани самоубийства; он принимал таблетки и выпил полный флакон лимонного чистящего средства. Однако позже они вновь сошлись и прожили вместе десять лет. Во время их отношений Элизабет выступала в роли музы и близкого делового партнера Джоэла, вдохновляя многие его песни. Их связь была одновременно нежной и бурной, а хотя документальный фильм не раскрывает множество скандалов, сорежиссеры Лэйси и Левин искусно используют архивные кадры для передачи истории их брака через тонкие выражения лиц.

В фильме Вебер, характеризующийся стильным пучком седых волос, часто давал интервью — то же самое относится к Джоэлу, который добровольно сотрудничал с создателями фильма, чтобы открыто рассказать свою историю жизни. Родившись в бедности и чувствуя себя чужим среди соседей по Лонг-Айленду (единственный еврейский ребенок и единственный ребенок с разведенными родителями), Джоэл никогда не мог представить себе достижение уровня славы рок-звезды, которого он впоследствии достиг. Однако у него была уникальная внешность, напоминающая дружелюбного Сильвестра Сталлоне, и такая известность неизбежно может вскружить голову (это по сути является темой ‘Big Shot’). Фильм открыто затрагивает проблемы Джоэла с зависимостью, предполагая, что его увлечение написанием песен могло стать решающим фактором для спасения.

Фильм «And So It Goes» освещает уникальное сочетание Билли Джоэлом интимного стиля повествования, популярного среди исполнителей-песенников начала 70-х годов, и структурированной песниписания Теннесси Авеню, как описывает Брюс Спрингстин, отмечая, что песни Джоэла столь же крепкие, как Гибралтарская скала. Однако фильм мог бы более подчеркнуть значимое влияние. Хотя Пол Маккартни появляется в фильме и хвалит «Just the Way You Are», считая её песней, которую он хотел написать сам, но не написал, крайне важно признать, что талант Билли Джоэла сочетать мелодию с мыслью, создавая музыкальные фразы, звучащие спонтанно, был значительно сформирован благодаря влиянию Маккартни. Это качество, которое также восхищает в Джоэле Джон Кугар Мелленкамп и Нас, особенно поразило меня при наблюдении за обычным караоке-исполнителем в Ки Вест, эмоционально искажающим «I Go to Extremes». Несмотря на плохое исполнение, страсть, которую он вкладывал в песню, заставила меня впервые оценить её трансцендентность. С того дня она стала одной из моих любимых песен Билли Джоэла.

Как человек, которому не представилась возможность посмотреть вторую часть фильма ‘Billy Joel: And So It Goes’, я пока что не могу полностью судить о сериале. Однако в первой части встречаются моменты, где линейный подход показался мне немного монотонным; более динамичная структура могла бы освежить восприятие. Тем не менее, несмотря на эти незначительные замечания, документальный фильм произвел на меня глубокое впечатление уже через день после просмотра.

Четырехчасовой документальный фильм Мартина Скорсезе о жизни Боба Дилана стал свидетельством одного года из жизни музыкальной легенды. Хотя Билли Джоэл, возможно, и не является Бобом Диланом, он неоспоримо значимый артист с 55-летней карьерой за плечами. Просматривая этот масштабный фильм, я погрузился в захватывающую силу его музыки и сложные противоречия, которые ею движут, оставшись после просмотра насыщенным и вдохновленным.

Смотрите также

2025-06-06 06:47