Как опытный киноман и твердо верящий в преобразующую силу кино, я совершенно очарован этим разнообразным набором фильмов. Каждый из них предлагает уникальную перспективу, погружая нас в жизнь персонажей, которые глубоко резонируют с нашим коллективным человеческим опытом.
Реальность не кусается. Ну ладно, иногда так и бывает. Некоторые из лучших документальных фильмов года, выбранных нами, отражают бурные реалии, зловещую политику и, иногда, жестокие трагедии. В этом одна из задач документального кино: познакомить нас с темными вещами, которые слишком часто скрываются. Но наш список охватывает более широкую сеть. Он включает в себя рассказы о надежде и смелости, об отпоре, об искусстве и вдохновении, о героизме обычных людей… и необыкновенных людей. Лучшие документальные фильмы 2024 года — это не что иное, как праздник реальности.
Антисоциальная сеть: мемы до хаоса
Важный урок цифровой истории представлен в фильме «Антисоциальная сеть», в котором рассказывается о зарождении и подъеме 4Chan — онлайн-пространства, где возмутительная сатира, безрассудные выходки «Чудаков» и политический гнев без направления слились в постоянное бунтарское отношение. Тем не менее, фильм также показывает, что 4Chan породил QAnon, что вызывает тревогу, учитывая его влияние (поскольку половина страны теперь, похоже, верит в причудливые теории заговора как в истину). Тем не менее, удивительно узнать, что создание QAnon было по сути случайным. Теория заговора, известная как Пиццагейт, изначально возникла как шутка; позже люди начали в это верить. «Антисоциальная сеть» демонстрирует, как хакеры и разработчики 4Chan прежде всего стремились к вниманию и были готовы пойти на все, чтобы добиться этого. Извращенным образом QAnon стал реализацией их вирусных амбиций.
Плохая вера: нечестивая война христианского национализма с демократией
Самый страшный и пронзительный политический документальный фильм года, хотя СМИ его по большей части проигнорировали. В нем показано, как Дональд Трамп за то время, что он позиционировал себя как авторитарный лидер, превратился в президента, который мог бы идеально соответствовать целям христианского национализма, движения, построенного вокруг мечты о превращении Америки в теократию. Режиссеры фильма Стивен Ульяки и Крис Джонс глубоко погружаются в корни этого крестового похода, который верит не только в разрушение демократии, но и в подрыв самой концепции свободы воли, лежащей в основе христианского богословия. Цель движения — нация, управляемая высшей силой, чем Конституция, — управляемая волей Бога, как ее интерпретируют Его белые христианские последователи. —ОГ
Файлы Биби
Заинтригованный захватывающим документальным фильмом Алексиса Блума, я углубился в разоблачение продления Биньямином Нетаньяху конфликта в Газе как средства избежать собственного коррупционного скандала. Фильм, основанный на просочившихся записях допроса Нетаньяху в полиции, рисует картину хитрого актера и безжалостного диктатора.
Дневники черного ящика
Эмоционально грубый документальный фильм-расследование Сиори Ито, продолжавшийся пять лет, рассказывает о ее неустанном стремлении к правосудию против Нориюки Ямагучи, известного японского тележурналиста, который изнасиловал ее. Эта влиятельная фигура имела связи в высших кругах, вплоть до премьер-министра. В фильме плавно переплетаются между формальным расследованием и личным признанием, а архивные кадры переплетаются с интимными видео и аудиозаписями, снятыми на iPhone. Фильм умело избегает чрезмерных манипуляций и сентиментальности, вместо этого отражая интенсивные эмоциональные взлеты и падения этой тяжелой юридической битвы. —перефраз Гая Лоджа
И вспыхнет пламя: история Аниты Палленберг
Как киноман, я полностью погрузился в фильм Светланы Зилл и Алексиса Блума о загадочной Аните Палленберг – женщине, которая олицетворяла гламур и артистическое мастерство рок-н-ролльной сцены. Тем не менее, именно грубое, непоколебимое изображение деструктивной стороны этой контркультуры оставило во мне неизгладимый след.
Дагомея
Необыкновенный, загадочный фильм Мати Диопа углубляется в тему возвращения украденных артефактов в Бенин. Будучи режиссером «Атлантики», Диоп создал сюрреалистическое, заставляющее задуматься исследование спорной темы возвращения сокровищ, захваченных колониальными державами. Действие фильма начинается в хранилище парижского музея на набережной Бранли, где готовятся к транспортировке такие артефакты, как деревянная статуя короля Гезо, который правил Дагомеей в 1800-х годах и, похоже, отдает честь «Черной силе». Однако далее следует сдвиг в перспективе, когда мы начинаем слышать мысли самой статуи, размышляя о ее долгих годах плена. Эти размышления наполняют фильм тревожным напряжением, поскольку любая радость по поводу возвращения артефактов сдерживается глубокими сомнениями относительно того, можно ли когда-либо добиться истинного правосудия. —Джессика Кианг
Дочери
В этом душераздирающем фильме, который я поддерживал, Натали Рэй и Анджела Пэттон отправляют нас в путешествие вместе с четырьмя необыкновенными девушками – Обри Смит, Сантаной Стюарт, Джа’Аной Крудап и Разией Льюис – когда они готовятся к встрече со своими заключенными в тюрьму отцами. Будучи основательницей Girls for Change, Анджела инициировала программу «Свидание с папой» 12 лет назад.
Элизабет Тейлор: Утерянные записи
Новая категория документальных фильмов о знаменитостях вращается вокруг воспроизведения старых аналоговых магнитофонных записей, одним из примеров является захватывающее изображение Элизабет Тейлор в исполнении Нанетт Бурштейн. Этот документальный фильм построен на основе интервью, взятых Ричардом Мериманом в 1964 году для книги, которую он писал, а голос Тейлор выделяется своей богатой выразительностью – она мятежная, печальная, соблазнительная, негодующая, полная декадентского восторга и неизменно откровенная. Ее слова вдыхают новую жизнь даже в самые банальные события, раскрывая интимную перспективу. «Утерянные ленты» позволяют взглянуть на то, как жизнь Тейлор стала мифологией, особенно на ее глобальную историю любви с Ричардом Бертоном, которая была усилена средствами массовой информации. Фильм наполнен увлекательными кадрами как частных, так и публичных выступлений Лиз, побуждая нас оценить глубину ее выразительности и разнообразие передаваемых ею настроений.
Эннио
В этой перефразированной версии я попытался сохранить поток и стиль оригинала, но при этом сделать его более легким для чтения:
Ино
В инновационном фильме Гэри Хаствита структура часов адаптируется к каждому из них благодаря сложному программному обеспечению. Фильм тонко воплощает сущность Брайана Ино, пионера эмбиент-музыки, поскольку сама его форма отражает его искусство. Первоначально Ино появилась в Roxy Music как причудливая научно-фантастическая волшебница, одетая в наряды из комиссионного магазина, гламурный ботаник с оттенком фантастики. Начав сольную карьеру, он сохранил имидж эксцентричного поп-шута, загадочность которого сохранялась благодаря его легендарному сотрудничеству с Дэвидом Боуи, Talking Heads, Devo, U2 и Coldplay. Документальный фильм «Ино» обтекаемый, плавный и захватывающий, хотя одна из причин, по которой он кажется таким, заключается в том, что Хаствит, используя 500 часов видеоматериалов из личных архивов Ино, создал фильм, в котором нет ничего, кроме Брайана Ино. В качестве собеседника он оказался остроумным, интеллигентным и практичным британцем из среднего класса, которым можно поделиться интригующими историями. В фильме органично сочетаются его идеи, связывающие его прошлое и настоящее, подчеркивая их музыкальную и духовную гармонию.
Эрнест Коул: Потерянный и найденный
В леденящем душу фильме Рауля Пека я воссоединился с отважным южноафриканским фотографом, который осмелился раскрыть суровую реальность апартеида через свои яркие снимки в книге 1967 года «Дом рабства». Однако после переезда в Нью-Йорк он, казалось, исчез из поля зрения. Этот фильм представляет собой визуальный праздник, наполненный фотографиями Коула, от которых просто захватывает дух. Его уличные сцены служат яркими диорамами, передающими психологическую суть жизни в рамках жесткой кастовой системы. Он умело документировал нарастающее насилие апартеида, что принесло ему широкое признание. Однако, бродя по Нью-Йорку со своей камерой, он, казалось, уловил свободу, которая ускользала от него лично. Фильм углубляется в падение Коула, но также превращается в интригующую загадку, поскольку раскрывает обнаружение 60 000 никогда ранее не публиковавшихся негативов, спрятанных в трех сейфах в банковском хранилище Стокгольма. (Происхождение их присутствия остается загадкой.) Когда я смотрел «Потерянные и найденные», меня тронула жизнь, которая приняла трагический оборот, но к концу у меня возникло такое ощущение, будто сам призрак тянулся ко мне.
Величайшая ночь поп-музыки
Этот фильм предназначен для всех, кто очарован «We Are the World», в том числе для тех, у кого есть вопросы о его легендарном благотворительном сингле. Фильм переносит нас за кулисы студии звукозаписи A&M в Лос-Анджелесе после церемонии вручения наград American Music Awards 28 января 1985 года, когда была записана песня. По сути, «We Are the World» всегда был документальным фильмом, в котором запечатлена песня в процессе ее создания и который служил миниатюрным психоанализом поп-звезды. Фильм Бао Нгуена позволяет нам погрузиться в эту атмосферу и копнуть глубже. Лайонел Ричи служит нашим проводником в ностальгии, делая фильм праздничным, но честным и чрезвычайно приятным. Он приоткрывает завесу дымовой завесы славы музыкальных звезд. —ОГ (Перефразировано)
Как ожить с Норманом Мейлером
Норман Мейлер был писателем, чьи работы часто вызывали споры и противоречия, делая заявления, которые сегодня могут быть неприемлемы. В 50-х и 60-х годах он разжигал споры и провокации в рамках своей миссии повлиять на свою эпоху и пробудить общество. Фильм Джеффа Цимбалиста изображает величие и тени событий Мейлера. В нем Мейлер представлен как писатель, знаменитость, неудачник, наркоман, искатель преступного мира 50-х, борец за культуру, смесь вымысла и реальности, режиссер, серийный муж и отец, ведущий ток-шоу, самодраматизирующий нарушитель спокойствия, напавший на свою жену, хулиган и одержимый художник. В фильме Мейлер исследуется с глубоким сочетанием проницательности и критической проницательности. —Перефразировано OG
Посмотри мне в глаза
В этом документальном фильме режиссер Лана Уилсон исследует жизнь различных экстрасенсов и ясновидящих в Нью-Йорке, углубляясь в их повседневный опыт, а не сосредотачиваясь на том, обладают ли они подлинными способностями. В фильме представлены юмористические и сочувственные изображения этих людей, подчеркивающие, что мотивирует людей разного происхождения обращаться к ним за консультациями. Семь экстрасенсов, представленных в документальном фильме, представляют собой разнородную группу: четыре женщины и трое мужчин, а также четыре цветных человека и трое белых. Их методы широко варьируются: от серьезных практик Нью-Эйдж до ярких представлений, напоминающих ярмарочные представления. В фильме умело сочетаются скептицизм и непредвзятость, он понравится как заядлым сомневающимся, так и любопытным. Даже если у вас нет твердого мнения о жизни после смерти, вы можете найти развлечение в самопровозглашенном медиуме, хвастающемся тем, что диагностировали инфекцию мочевыводящих путей у кошек с помощью телепатии. В фильме Ланы Уилсон подразумевается, что связь с умершим может быть косвенным средством достижения живых. —ГЛ
Марта
Р.Дж. Исключительный фильм Катлера раскрывает аспекты Марты Стюарт, которые мы обожаем и не любим. Она ведет нас через ее путь взлета, падения и снова взлета, захватывающая история, которая извлекает выгоду из постоянного размышления Катлера о Сущности Марты. Фильм иллюстрирует, как влияние Стюарта на американскую культуру в ретроспективе кажется одновременно неизбежным и невероятным. В нем показано ее превращение из модели в нью-йоркского биржевого маклера, а затем в жительницу Вестпорта, штат Коннектикут, со своим мужем-издательским магнатом, который купил ферму Турция-Хилл — собственность, которую они отремонтировали (Марта лично красила весь дом, слушая Уотергейтские слушания). , что подготовило почву для ее фирменного стиля безупречного «совершенства». В фильме предполагается, что у Стюарт было видение, благодаря которому она стала первой в Америке женщиной-миллиардером, добившейся успеха самостоятельно. Однако то, что она создала и продавала, было идеализированным образом влиятельной домохозяйки для женщин, которые больше не довольствовались тем, что были домохозяйками. Она продемонстрировала все достижимые цели, но сыграла значительную роль в формировании желаемой культуры 21-го века как недостижимой прокси-мечты. По сути, она завернула индейку в слоеное тесто, чтобы вам не пришлось разбираться с беспорядком. —Перефразировано
Ноктюрны
Увлекательный документальный фильм о мотыльках и критических проблемах изменения климата. В лесах северо-восточной Индии ученый Манги Манджи и ее местный помощник участвуют в вечерней традиции установки зажженного листа в лесу. Со временем к этой установке притягивается множество мотыльков, что позволяет манси изучать, фотографировать и анализировать их. Трепещущие крылья и мелодичные звуки насекомых создают умиротворяющую атмосферу, поскольку фильм тонко переплетает связи между их жизнью и нашей, предлагая зрителям внимательно наблюдать и понимать эти сложные отношения. —Перефразировано ИИ
Нет другой земли
Грубое, душераздирающее изображение сопротивления израильской оккупации на Западном Берегу, в котором особое внимание уделяется Масаферу Ятте, группе палестинских деревень на южных холмах Хеврона. Этот регион постоянно разрушается и перемещается израильскими военными, в результате чего Базель Адра, молодой юрист и активист из этого региона, имеет ограниченные возможности, кроме как задокументировать разрушения. В этом мощном документальном фильме нам дается возможность заглянуть в рассказы его очевидца. В фильме представлены душераздирающие визуальные эффекты без тяжелых комментариев, позволяя изображениям говорить сами за себя. Хотя «Нет другой земли» можно считать своевременным, в нем отражена продолжающаяся опасность и психологическое напряжение, испытываемое в условиях оккупации на протяжении нескольких лет, что подчеркивает критическую ситуацию, которая уже давно находится на грани критической точки. Создание фильма умело и вдумчиво, с точным монтажом (Адрой и его коллегами-режиссерами Ювалем Абрахамом, Хамданом Баллалом и Рэйчел Сзор), который эффективно передает ощущение движения времени и его повторения. —ГЛ
Пластиковые люди
Тщательное исследование того, как пластик проник в нас всех, выходящее за рамки простого вреда для окружающей среды. Фильм Бена Аддельмана и Зии Тонга «Пластиковые люди» проливает свет на влияние пластика на наши физические тела. Это подчеркивает тревожную проблему микропластика, крошечных пластиковых частиц, часто невидимых невооруженным глазом, которые проникают в нашу пищу, воду, воздух и даже в нас самих, загрязняя нас изнутри. В фильме представлены убедительные доказательства того, что пластик играет значительную роль в повышении уровня бесплодия. Кроме того, он предлагает интригующий рассказ о том, как пластик появился в 2000-х годах и постепенно стал вездесущим, а большая нефть и большой пластик теперь переплелись. По сути, «Пластиковые люди» служат пугающим предупреждением, намекающим на потенциальные опасности, которые можно сравнить с инопланетным вторжением смертоносных полимеров.
Скайуокеры: История любви
Замечательный фильм Джеффа Цимбалиста о крышах, людях, которые смело поднимаются на самые высокие небоскребы в мире, а затем пересекают тонкие изогнутые шпили на их вершинах, представляет собой захватывающее, вызывающее головокружение зрелище. Тем не менее, это также глубокое исследование любви, доверия, страха и трансцендентности в эпоху, когда романтика стала опасным занятием. Фильм вызывает волнение, подобное тому, которое мы испытали в фильмах «Свободное соло» и «Стена рассвета», хотя в нем присутствует еще больший «вау»-фактор, поскольку он рассказывает о Ване Беркусе и Анжеле Николау, двух крышах из Москвы, в их совместном путешествии. , движимые инстинктом превратить опасность в своего рода контролируемое безумие. К тому времени, когда они взбираются на Мердека 188 в Куала-Лумпуре, Малайзия (и если их поймают, они окажутся в тюрьме), они выполняют трюк, который выводит фразу «Не пытайтесь сделать это дома» на новый уровень. вершины благоговения. —Перефразировано ИИ
Саундтрек к государственному перевороту
Обсуждение истории конголезского лидера Патрика Лумумбы, трагически убитого в 1961 году, наряду с такими событиями, как музыкальное турне Луи Армстронга, развитие ООН после того, как многочисленные африканские страны получили независимость в 1960-х годах, поначалу может показаться сложной задачей. Однако сценарист-режиссер Йохан Гримонпре умело умело соединяет эти элементы необыкновенным образом. В этом фильме политика представлена одновременно как грандиозное представление и ироничный юмор – это увлекательный и проницательный документальный фильм, мастерски раскрывающий сложное историческое событие. Фильм раскрывает мрачную правду о том, как любимый африканский лидер был жестоко убит в результате государственного переворота, что позволило колониальным державам продолжать эксплуатацию минеральных ресурсов его страны. Тем не менее, это повествование разворачивается в такт американскому джазу, создавая поразительный контраст. Этот контрапункт предполагает, что Государственный департамент манипулировал музыкантами, чтобы отвлечь внимание от убийства Лумумбы, но он также придает фильму уникальный ритм и поток – свой собственный. —Муртада Эльфадль
Сахарный тростник
Вполне возможно, что многие некоренные люди не знали о многолетних злоупотреблениях и исчезновениях детей коренных американцев в школах-интернатах по всей Северной Америке, пока это не было драматизировано в душераздирающей сюжетной линии сериала «1923» Тейлора Шеридана. Однако реальность, стоящая за этим основанным на фактах повествованием, еще более ужасна. Фильм «Сахарный тростник» проливает свет на широко распространенные ужасы, творившиеся в закрытой миссии Святого Иосифа в Британской Колумбии. Это учреждение было одним из многих финансируемых государством учреждений, призванных решить «индийскую проблему» путем принуждения детей отказаться от своего родного языка и традиций, ассимилируя их в обществе. В фильме показано, как студенты погибли, пытаясь сбежать или покончив с собой, и мы слышим душераздирающие истории о том, как священники подвергали студентов сексуальному насилию. Выжившие после смерти Святого Иосифа разделяют воспоминания, которые они, очевидно, пытались подавить в течение долгого времени, и «Сахарный тростник» является результатом сострадательных и проницательных кинематографистов, которые стремятся сделать так, чтобы эти злодеяния никогда не были забыты. —Джо Лейдон
Супер/Человек: История Кристофера Рива
Как преданный киноэнтузиаст, я бы сказал, что Кристофер Рив продемонстрировал беспрецедентную роль супергероя комиксов на большом экране. Его образ Супермена был настолько впечатляющим, что авария, в которую он попал 27 мая 1995 года, казалась исключительно острой по своей серьезности. Всем известно, что во время соревнований по конному спорту Рив упал с лошади и получил травму спинного мозга, в результате чего он был парализован ниже шеи. Документальный фильм «Супер/Человек» ярко описывает этот инцидент и его последствия. К сожалению, Рив скончался в 2004 году, но всю оставшуюся жизнь он прожил в инвалидной коляске и аппарате искусственного дыхания.
Взятие Венеции
Захватывающий и поучительный документальный фильм Амей Уоллаха погружается в исторический скандал в сфере искусства, фокусируясь на Венецианской биеннале 1964 года, на которой Соединенные Штаты стремились оказать свое культурное влияние. Кампания была организована для того, чтобы Роберт Раушенберг получил главный приз как символ американского доминирования во время холодной войны. Это событие также ознаменовало значительный сдвиг – упадок Парижа как эпицентра мира искусства и подъем Нью-Йорка, где его динамичные художники (Раушенберг, Джаспер Джонс, Джексон Поллок и Энди Уорхол) стали новыми лидерами. По сути, «Взятие Венеции» отражает момент, когда мир искусства, очарованный американской художественной революцией, претерпел трансформацию. Хотя можно сказать, что США использовали искусство в пропагандистских целях на Биеннале, существует и другая точка зрения: существовала ли когда-нибудь более оправданная пропагандистская кампания США? Мы поддерживали лучшего художника, движимые желанием пропагандировать красоту. —ОГ
Необрезанный
Увлекательный документальный фильм «Необрезанный» представляет интригующее изображение Джеймса Гамильтона, заставляющее задуматься, является ли он самым выдающимся нью-йоркским фотографом всех времен. Известный своей работой с The Village Voice и Harper’s Bazaar, Д.В. Фильм Янга погружает зрителей в артистизм этого легендарного фотожурналиста, чьи черно-белые изображения воплощают поразительную смесь спонтанного классицизма.
Уилл и Харпер
«Уилл и Харпер» — это документальный фильм о путешествии двух давних друзей, наполненный смехом, слезами и странными розыгрышами, напоминающими «Бората». В нем рассказывается о Харпер Стил, бывшей писательнице SNL, которая подружилась с Уиллом Ферреллом, когда он впервые Интересно, что это их первая встреча, так как Стил провела свои первые 60 лет в качестве мужчины, прежде чем перейти в возрасте 61 года. Получив эмоциональное и искреннее электронное письмо от Стила о своем решении, Феррелл. предложил им вместе отправиться в путешествие по стране — только они вдвоем, Харпер, Уилл и их съемочная группа (которым удается оставаться за кадром на протяжении всего путешествия). Физическое путешествие приведет их из Нью-Йорка в Санта-Клаус. Моника Пьер с остановками в различных деревенских барах, закусочных и гонках по грунтовым дорогам. Это путешествие позволяет старым друзьям воссоединиться и обсудить все аспекты эмоциональной трансформации Стила, который изо всех сил пытается принять свою красоту в мире, который иногда не принимает трансгендеров. идентичности, Стил предлагает интересный взгляд на транс-опыт. Всем сердцем приняв своего нового друга, Феррелл служит ему вдохновляющим примером для подражания. Мы можем только надеяться, что у нас будут такие друзья. —Питер Дебрюге
Мудрец: Дэвид Чейз и Сопрано
Этот двух с половиной часовой фильм Алекса Гибни под названием «Мудрый парень» предлагает поучительное и увлекательное исследование новаторского телесериала «Клан Сопрано». Фильм глубоко проникает в сознание своего создателя и шоураннера Дэвида Чейза посредством содержательных интервью, юмористических реконструкций декораций и множества архивных материалов. Этот фильм богат по вкусу, очень похож на хорошо приготовленный запеченный зити, и столь же захватывающий, как и сериал, который в нем изображен.
Журавски против Техаса
Этот фильм предлагает непоколебимое, все более тревожное исследование продолжающейся борьбы за строгие законы Техаса об абортах. Это следует за юридическим конфликтом с государством, которое почти объявило аборты вне закона после отмены Верховным судом дела Роу против Уэйда, хотя и с исключениями для ситуаций, угрожающих жизни. Однако, как поясняют режиссеры Мэйси Кроу и Эбби Перро, закон об изъятиях настолько расплывчат, что врачи не уверены в своих законных правах делать аборты своим пациентам. В центре внимания фильма Молли Дуэйн, преданный своему делу адвокат из Центра репродуктивных прав, которая участвует в многогранном судебном процессе, который простирается от местных судов до Верховного суда Техаса. Мы видим испытания пациентов, которые становятся клиентами Дуэйна, одним из таких примеров является главный истец Аманда Журавски. Она чуть не умерла, когда у нее отошли воды всего на 18 неделе беременности. Ее врачи не смогли сделать аборт, необходимый по медицинским показаниям, и ей пришлось ждать, пока у нее не разовьется септический синдром. Делая упор на личные рассказы, а не на политическую риторику, этот фильм, снятый Хиллари и Челси Клинтон, Дженнифер Лоуренс, среди прочих, убедительно утверждает, что доступ к абортам не должен быть партийным вопросом, а является общей заботой всех партийных линий. —Томрис Лаффли
Смотрите также
- Продолжение Netflix Monster Movie «Тролль 2» официально выйдет в 2025 году
- 5 самых тревожных моментов в фильме «Улыбка 2» (рейтинг)
- Российский продюсер Артем Васильев запускает дублинский лейбл Lazy Sunday и представляет список проектов, включая новый полнометражный фильм Кирилла Соколова (ЭКСКЛЮЗИВ)
- Radio Silence оживляет универсальных монстров благодаря успеху Abigail’s Rotten Tomatoes
- Годзилла x Конг стал самым кассовым фильмом MonsterVerse, поскольку режиссер сиквела нарушил молчание, присоединившись к франшизе
- Посмотрите «Царство планеты обезьян», каким его еще никогда не видели
- Грейс Джексон из Love Island показывает свои фотографии друзей в новой коллекции одежды, когда они обедают в Париже после ее дебюта на неделе моды.
- Основатель Unbridled Management Джейсон Дэвис присоединяется к 5X Media (ЭКСКЛЮЗИВ)
- Глава Groenlandia Маттео Ровере о компании, принадлежащей Banijay, запускающей три шоу, включая сериал о реальных преступлениях «Это не Голливуд» (ЭКСКЛЮЗИВ)
- Первые шесть фильмов «Форсаж» выйдут на Netflix в ноябре
2024-12-20 22:18