Кинематографисты, создавшие «Фриду», «Элтон Джон: Никогда не поздно» и другие, рассказывают о силе документальных фильмов на первой выставке Doc Dreams в Нью-Йорке Variety

от

Как киноман со склонностью к документальным фильмам, глубоко проникающим в человеческий дух, я считаю, что мероприятие Doc Dreams NYC — настоящая сокровищница вдохновляющих историй и идей. Возможность из первых рук услышать мнение создателей некоторых из лучших документальных фильмов этого сезона наград была просто поучительной.

🧐

Купил акции по совету друга? А друг уже продал. Здесь мы учимся думать своей головой и читать отчётность, а не слушать советы.

Прочитать отчет 10-K

12 ноября состоялось первое мероприятие Doc Dreams NYC, организованное EbMaster. На этом мероприятии были представлены две дискуссионные панели с участием самых известных документальных фильмов, претендующих на награды киносезона этого года.

В первоначальном обсуждении приняли участие Карла Гутьеррес, которая является одновременно режиссером и редактором «Фриды», Ирен Тейлор, режиссер и продюсер «Я: Селин Дион», и Р.Дж. Катлер, исполнявший двойную роль режиссера и продюсера фильма «Элтон Джон: Никогда не поздно».

Документальный фильм под названием «Я: Селин Дион» углубляется в музыкальную одиссею и борьбу за здоровье известной канадской вокалистки. Интересно, что Тейлор рассказала, что ничего не знала об этих проблемах со здоровьем, прежде чем решила принять участие в этой постановке.

Как энтузиаст кино, я был очарован и воодушевлен во время встречи и обсуждения с Селин потенциального фильма. Мне казалось, что она готова посвятить столько времени, сколько необходимо для создания всеобъемлющего биографического фильма о живом персонаже.

Документальный фильм Гутьерреса «Фрида», показанный недавно на кинофестивале «Сандэнс», рассказывает о жизни и влиянии известной мексиканской художницы Фриды Кало. В интервью Гутьеррес поделилась своими отношениями с художницей, которую она считает олицетворением женской силы.

Примерно в 19 лет режиссер вспомнил, как впервые встретил Фриду Кало через один из ее автопортретов, на котором она изображена на границе между США и Мексикой.

Когда я была недавно прибывшей иммигранткой, ее автопортрет казался зеркалом, отражающим мои переживания и мысли. Это были мои ворота в ее искусство. В течение последующих двух десятилетий, переживая женственность, я находила утешение, убежище и даже катарсис в ее картинах. Я почувствовал благодарность за ее смелость поделиться с миром своими глубочайшими эмоциями через свои работы.

В откровенном рассказе Катлер поделился своей историей о том, как он прибегнул к подделке и краже, чтобы получить билет на концерт Элтона Джона в честь Дня Благодарения 1974 года в Мэдисон-Сквер-Гарден. Это историческое событие имело большое значение, поскольку в нем неожиданно появился Джон Леннон, что стало последним публичным выступлением в карьере Леннона. Катлер подчеркнул, что этот концерт сыграл решающую роль в создании «Элтона Джона: Никогда не поздно».

Для меня, в возрасте 13 лет, это было невероятно важно, поскольку я рос», — сказал Катлер. «Это оказало на меня глубокое влияние в музыкальном и эстетическом плане во многих отношениях. Представьте себе, как Элтон Джон появляется на сцене, поддерживаемый двумя мускулистыми мужчинами в набедренных повязках, высокими, на шестидюймовых каблуках и размахивающими массивным боа.

Участниками второй дискуссии Doc Dreams NYC были Сахра Мани, директор «Bread & Roses»; Малала Юсуфзай, продюсер «Хлеба и роз»; Мэри Маццио, режиссер фильма «Плохая река»; Хасан Освальд, режиссер и продюсер «Медихи», а также Медиха Альхамад, герой этого фильма.

Название «Хлеб и розы» символизирует борьбу афганских женщин под властью Талибана, увиденную глазами режиссера Мани. Вдохновленная пагубным воздействием Талибана на Афганистан, она искала способы помочь в качестве кинорежиссера и стала сотрудничать с благотворительной организацией, занимающейся помощью афганским женщинам. Со временем она собрала коллекцию видео, присланных различными донорами, которая послужила архивом. В конце концов Мани получила электронное письмо от продюсерской компании, связанной с Дженнифер Лоуренс, с предложением помощи в создании ее фильма.

Мани упомянула, что прекратила заниматься благотворительностью и вернулась к своей кинокарьере, рассматривая это как новое захватывающее предприятие, которое поначалу она подозревала в мошенничестве. Однако путь создания «Хлеба и роз» начался.

Узнав истории о женщинах, которые в конечном итоге снимутся в фильме «Хлеб и розы», Юсуфзай с энтузиазмом согласился. Она подчеркнула, что использование фильмов как средства усиления голоса афганских женщин в мировом масштабе имеет особенно важное значение.

Ощущение суровой правды жизни афганских женщин действительно приводит в уныние», — выражался я. «Ни в одной другой стране на Земле девушкам не запрещается посещать университеты, а женщинам не запрещается работать. Эксперты по правам человека описывают эту ситуацию как форму гендерной сегрегации или «гендерного апартеида», что вызывает глубокую тревогу.

Документальный фильм под названием «Плохая река» повествует о многолетней борьбе банды Бэд-Ривер, расположенной в Висконсине, за защиту озера Верхнее. Как объяснил Маццио, фильм углубляется в 71-летний трубопровод, проходящий через ядро ​​их резервации. Этот трубопровод, дополнительно разработанный режиссером, представляет собой непосредственную угрозу взрыва, что может отрицательно сказаться на гражданах по всей стране.

Маццио заявил: «Это демонстрирует конфликт между культурами, одна из которых сосредоточена на квартальной прибыли и доходах, в отличие от маргинализованного сообщества. Они отклонили предложение о 80 миллионах долларов для решения этого вопроса, отдавая приоритет благополучию всех здесь.

Медиха» сопровождает Альхамада, молодую езидку, которая проходит свой путь к исцелению после того, как оказалась в плену у ИГИЛ.

Освальд упомянул, что оказалось, что именно Медиха расскажет как свою личную историю, так и историю своего народа. Первоначально мы ожидали, что в качестве финала будет серия творческих зарисовок», — сказал он. «Однако мы были удивлены тем, как быстро Медиха и ее братья и сестры адаптировались к кинематографии, а также тем глубоким посланиям, которые они передавали… казалось, будто Медиха твердо захватил контроль над режиссурой этого фильма.

Как страстный киноман, я должен признать, что в первые две недели съемок этого документального фильма я чувствовал себя немного робким. Однако по мере того, как линза приближалась все ближе и ближе, она превращалась в инструмент, который позволил мне рассказать мою собственную историю.

Альхамад заявил: «Я хочу создать что-то для своего сообщества». Он продолжает: «К сожалению, геноцид продолжается. Это причина моего кинопроизводства».

Смотрите также

2024-11-13 22:47