Как Predator: Badlands нашёл удовольствие в озвучивании отца и сына, находящихся в состоянии войны.

Дэн Трахтенберг успешно представил три отличных Predator фильма, хотя их создание не было легким. Его последний, Predator: Badlands, уже стал хитом, быстро завоевав популярность на Hulu и демонстрируя, что франшиза Predator остается невероятно популярной.

🧐

Купил акции по совету друга? А друг уже продал. Здесь мы учимся думать своей головой и читать отчётность, а не слушать советы.

Прочитать отчет 10-K

Новый фильм примечателен как первый кроссовер между франшизами Alien и Predator почти за двадцать лет, но то, что действительно остается в памяти у зрителей, — это удивительно человечная сторона инопланетных персонажей. Мы видим общество и семейную жизнь Яутжа, исследованные глубже, чем когда-либо прежде, что открывает множество возможностей для будущих частей, при этом оставаясь сильной, самодостаточной историей. Режиссер Трахтенберг создал три потенциальных направления для франшизы с помощью Prey, Predator: Killer of Killers и Predator: Badlands – все они теперь доступны для просмотра на Hulu.

Недавно я посмотрел интервью с командой, стоящей за Predator: Badlands на ScreenRant. Режиссёр Дэн Трахтенберг, актёр Димитриус Шустер-Колоаманги и VFX-художник Алек Гиллис рассказали о том, что было сложнее всего создать в фильме. Они также поделились своей историей с франшизой Predator и тем, что они надеются увидеть от неё в будущем. Было очень интересно услышать их идеи!

Миссия одного человека сыграть и за Дека, и за его отца в Predator: Badlands

С самого начала Шустер-Колоаманги столкнулся с огромной задачей: изобразить чувства Дека, скрываясь под обширным инопланетным макияжем, освоить совершенно новый язык для его реплик и развить уникальную физичность своего персонажа Яутжа. Дополнительную сложность представлял тот факт, что ему также пришлось озвучить злодейского отца Дека, Ньохрра, в дополнение к игре в роли главного героя.

Окей, если честно, этот первый день был тяжелым. Находясь в той комнате, читая реплики для моего экранного отца… Мне это совсем не понравилось. На протяжении всех съемок меня мотивировал тот факт, что этот персонаж убил моего брата в истории. Как будто я всю жизнь пытался заслужить его одобрение, но так и не смог. Я постоянно думал: «Он просто не понимает!» Это было очень личное, и это подпитывало мою игру.

Когда пришло время записать дополнительный диалог, я понял, что могу повеселиться, читая реплики как для своего персонажа, так и для Отца. Это был совершенно новый опыт – чего я не смог сделать во время съемок – и мне это очень понравилось. Я никогда раньше не озвучивал двух персонажей, так что это было очень весело.

Исследование индивидуальности Хищника через новый подход к костюмам

Прежде чем Шустер-Колоаманги смог начать работать с актером, играющим Отца в записывающей будке, команде, стоящей за Predator: Badlands, нужно было выяснить, как лучше всего показать культуру Яутжа на их родном мире. Они решили сосредоточиться на создании реалистичных костюмов Яутжа вместо того, чтобы сильно полагаться на компьютерную графику.

Как правило, ответственность за физические данные Хищника – костюм и общий вид – нес Алек, поскольку существо обычно представляется как полноценный, готовый злодей. Однако на этот раз нам повезло работать с Нгилой Дикон, лауреатом премии «Оскар» за её работу над Властелином колец. Она относилась к Хищникам как к уникальным личностям, и это действительно окупилось.

Художники-концептуалисты заслуживают огромного признания, особенно за дизайн персонажа Отец. Художник по имени Дейн Халлетт, имеющий опыт работы над фильмами, такими как Alien и Predator, создал первоначальный рисунок, и он сразу же поразил. Обычно мы проходим через множество редакций, но этот дизайн был идеальным сразу. Я полностью оценил это только тогда, когда Нгила и команда WETA начали его строить – оригинальная картина была быстрой и красивой, и я был удивлён увидеть детализацию зубов. Мне это действительно не пришло в голову, пока я не увидел это лично. Работа Нгилы была феноменальной.

Это было значительным изменением для Гиллиса, который разрабатывал внешний вид многих персонажей Predator на протяжении всей серии, но он справился с этим хорошо.

Просто для справки, я на самом деле работал над самым первым костюмом Чужого. После окончания съемок я присоединился к команде Стэна Уинстона, потому что они решили переработать его. У нас был очень сжатый срок – всего восемь недель – чтобы создать это существо, которое в итоге стало невероятно известным и основой для всего, что последовало во вселенной Alien.

Основное внимание уделялось визуальному стилю существа. Его создала команда художников в возрасте двадцати лет, работавших быстро и при помощи легендарного Стэна Уинстона. Я добавил деталь к ноге, вдохновленную комиксом, который читал – выпуском 2000 AD – и мы также черпали вдохновение из азиатских дизайнов, что привело к сочетанию органических и механических элементов. Огни на его запястье были фактически светодиодными дисплеями, которые мы нашли в магазине Radio Shack – вы могли найти те же компоненты на проходе 4 в филиале Northridge!

Мы постоянно разрабатываем и улучшаем франшизу Predator. Хотя я не участвовал во всех фильмах, мы всегда стремимся создать связную и впечатляющую историю. Однако это первый раз, когда мы официально устанавливаем набор правил и рекомендаций для серии.

Гиллис также признался, что ему нужно было принять изменения: заменить физические аниматронные маски на цифровые улучшения лица Дека. Это позволило более четко увидеть нюансированные выражения и игру Шустера-Колоаматинги.

Я всегда был огромным поклонником аниматроники и того, насколько реалистично она выглядит, но увидев работу Димитриуса, я действительно открыл глаза. Я почувствовал, что опоздал на вечеринку, осознав, насколько эффективным может быть более простой подход. Команда была рада, что мы смогли протестировать это, и честно говоря, это убедило меня в их правоте.

Как любитель кино, меня особенно поразила сцена, где персонаж переходит от невероятной гордости за своего отца к внезапной угрозе смерти – и все это в нескольких строках диалога. Это казалось огромным эмоциональным скачком, и честно говоря, я не был уверен, что это сработает. Сначала мы не до конца поняли, как сделать этот переход правдоподобным, поэтому мне пришлось вернуться к этой части сценария. Но в конце концов мы добились успеха, и актер действительно преуспел – вы могли увидеть все эти сложные эмоции, играющие на его лице; это казалось невероятно реальным.

Но это была большая корректировка для меня, и это большое изменение в обязанностях.

Дэн Трахтенберг сомневался в себе, пока не показал Predator: Badlands одному режиссеру.

При создании Badlands, Терренс Малик стремился создать фильм с интенсивностью Predator, но действие которого происходило бы в другом мире, не противореча установленной вселенной Predator. Он признался, что ему было трудно найти этот баланс во время производства, несмотря на многообещающее начало. Однако он выделил конкретный момент, когда почувствовал, что фильм наконец-то сложился.

С самого начала мы сильно чувствовали эмоциональную силу вступительной сцены и идею о том, что персонаж использует всё вокруг себя. Этот подход был по сути переворотом оригинальной истории, и это казалось одновременно свежим и уважительным. Однако, примерно на полпути съемок, у меня возник момент паники, и я осознал, что мы можем получить что-то совершенно нелепое – вроде ремейка ‘Howard the Duck’!

После успеха ‘Star Wars’, работа над ‘Howard the Duck’ на ILM с Джорджем Лукасом казалась… смелой, мягко говоря. Они создали эти потрясающие костюмы утки, и, честно говоря, я помню, как удивлялся, что мы действительно снимаем фильм о утке! Оглядываясь на некоторые из дизайнов, например, лицо Димитриуса и весь этот костюм, я искренне беспокоился, что люди будут смеяться над нами за саму попытку. Я долго боролся с этими сомнениями, и надеюсь, что мне удалось скрыть, как я боялся, пока мы его снимали. Это было действительно странное, уязвимое время для меня.

Мы показали фильм сначала Дрю Годдарду – он был первым человеком за пределами съемочной группы, который его увидел. Я познакомился с ним, работая над ’10 Cloverfield Lane’, и он был большим поклонником этого фильма, когда увидел его. Я думал, что его стиль – смесь юмора, душевности и экшена – хорошо сочетается с этим новым фильмом.

Как только закончился показ, я осторожно вошел в комнату, готовясь к его реакции. Он поднял взгляд и, к моему облегчению, воскликнул: ‘Это потрясающе!’ Это был огромный груз, упавший с моих плеч.

Посмотрите наши другие интервью здесь:

Шелдон Сопсак и Карл Рэпли из WETA FX
Elle Fanning & Dimitrius Schuster-Koloamatangi
Дэн Трахтенберг

Смотрите также

2026-02-14 22:17