Документалисты, номинированные на премию «Эмми», рассказывают о ранних начинаниях, предметных связях и пожизненной страсти к кинопроизводству

Как человек, которого всегда увлекали фильмы и рассказывание историй, я могу глубоко резонировать с путешествием Моргана Невилла. Как и он, я тоже однажды столкнулся с мыслью, что писательство — это серьезно, а кино — легкомысленно. Но затем я наткнулся на свой первый документальный фильм и, как и Невилл, сразу понял, что мое сердце принадлежит именно ему.

🧐

Купил акции по совету друга? А друг уже продал. Здесь мы учимся думать своей головой и читать отчётность, а не слушать советы.

Прочитать отчет 10-K

Будучи энтузиастом кино, я всегда питал глубокую привязанность как к фильмам, так и к повествованиям, начиная с детства. Окончив Пенсильванский университет, я оказался на распутье, не зная, как эффективно направить свои увлечения. Мир писательства казался тяжёлым, а фильмы казались слишком беззаботными, чтобы углубляться в сферу шоу-бизнеса. Однако, как только я приступил к съемкам своего первого документального фильма «Автострада для дробовика: Проезд по затерянному Лос-Анджелесу», стало кристально ясно, что я обнаружил страсть всей своей жизни.

«Невилл вспоминает, как примерно через две недели после создания своего первого документального фильма написал записку родителям, в которой говорилось: «Это то, чем я буду заниматься всю оставшуюся жизнь». Он сразу почувствовал, что этот документальный фильм объединил в себе все, что он любил: повествование, написание текстов, исследования и интервью».

Во время виртуального студенческого телевизионного фестиваля первокурсников EbMaster Невилл принял участие в групповой дискуссии с Эндрю Джареки, который одновременно является режиссером, исполнительным продюсером и сценаристом «Проклятия — Часть вторая»; Мэри Робертсон и Эмма Шварц, режиссеры и исполнительные продюсеры фильма «На съемках тихо: Темная сторона детского телевидения»; и Джастин Уилкс, президент Imagine Entertainment и продюсер «Человека идей Джима Хенсона». Эмили Лонгеретта, старший редактор телепрограмм, вела интересную беседу в качестве модератора.

Сегодня, с появлением стриминговых платформ, документальные фильмы сильно различаются по формату. От ограниченного сериала из пяти эпизодов, такого как «Тихо на съемочной площадке», до двухсерийных полнометражных фильмов, таких как «Стив!», документалисты теперь имеют большую свободу в структурировании своих фильмов. В случае с «Человеком идей» Уилкс и его команда выбрали отдельный фильм, который позволил бы им воспроизвести уникальные методы кинопроизводства Джима Хенсона и отразить три отдельных события его жизни.

«Изначально Рон Ховард решил создать в документальном фильме ощущение, будто Джим Хенсон рассказывает свою собственную историю, как он и хотел. Это отражается в частом использовании подобных техник, таких как покадровая анимация и ритмический монтаж. Я верю в это. Этот подход также дал нам цельную трехактную структуру, в которой начало, середина и неудачный конец, казалось, разворачивались естественным образом».

Как киноэнтузиаст, я могу засвидетельствовать: при создании документального фильма то, что режиссер решает исключить, так же важно, как и то, что он решает включить. В моем случае, работая над второй частью «Проклятия», документального сериала, вращающегося вокруг нераскрытых убийств Роберта Дерста, я обнаружил, что плаваю в отснятом материале за девять лет. Чтобы убедиться, что я передаю эту историю эффектно, я обратился за советом к доверенным лицам — друзьям и семье.

«Важным аспектом было создание списка надежных людей, а также некоторых дополнительных людей, таких как друзья наших детей или знающие зрители. Затем мы заранее собрали их в кинозале, чтобы посмотреть фильм», — объяснил Джареки. «Мы вставляли что-то, что считали важным. Один друг, который был редактором, прокомментировал: «Ах, я это понял. вне!'»

Менее часто изучаемый аспект документального кино — это связь между режиссером и его творением. Работая над «Стивом!», Невилл обнаружил, что его личное повествование так же переплетено с фильмом, как и история Стива Мартина.

Невилл редко обсуждает автобиографию в своих фильмах, но темы и решения, которые он принимает, а также стиль кинопроизводства, который он использует, часто отражают аспекты его личной жизни. Вот почему, работая над Стивом, казалось, что Невилл борется с проблемами, с которыми он также сталкивался в своем прошлом. Следовательно, похоже, что этот процесс был не просто односторонним, а скорее напоминал взаимный обмен или улицу с двусторонним движением.

Посмотрите весь разговор выше.

Смотрите также

2024-08-15 00:16