Разоблачаем 16 самых неотразимых телевизионных антигероев за последние 25 лет!

После золотого века антигероев, таких как «Сопрано», «Sex of the City», и проволока представляла сложных персонажей, которые действовали сомнительно, все же имели глубокую привязанность к своим близким. Эти искаженные представления о справедливости нашли отклик у зрителей, которые имели смесь морального компаса, но чувствовали себя разочарованными социальными и семейными нормами, которые часто изображались как общепринятые истины.

🚀 Хочешь улететь на Луну вместе с нами? Подписывайся на CryptoMoon! 💸 Новости крипты, аналитика и прогнозы, которые дадут твоему кошельку ракетный ускоритель! 📈 Нажмите здесь: 👇

CryptoMoon Telegram

Эти персонажи родом из разных жанров, периодов времени и настройки. Тем не менее, все они разделяют общую тему: текучесть человеческой морали, которая символически изображена. Некоторые из этих персонажей, такие как Франклин Сент в «Снегопаде» и Уолтер Уайт из «Breaking Bad», демонстрируют потенциал для людей, чтобы ускользнуть от зла. С другой стороны, их действия, которые демонстрируют героизм, предполагают, что люди обладают способностью трансформироваться и даже улучшаться в лучшую сторону.

Это лучшие и самые убедительные телевизионные антигерои за последние 25 лет.

16
Джеки Пейтон

«Медсестра Джеки» (2009 — 2015)

Представляя грубое, но сострадательное изображение людей, борющихся с зависимостью, медсестра Джеки становится одной из самых известных медицинских драм. Серия сосредоточена вокруг титульной медсестры в аварийной комнате (Эди Фалько), которая ведут зрителей в эмоционально заряженном путешествии по ее бурной личной и профессиональной жизни. Этот захватывающий повествование дает откровенный взгляд на Джеки, не содействуя ее сложным аспектам, а не на них.

Целостный взгляд на зависимость

Шоу представляет собой сострадательное, но не подходящее изображение зависимости, сосредоточившись на борьбе Джеки на ее самые низкие точки, раскрывая разрушительное влияние, которое ее зависимость оказывает на окружающих. В ходе серии этические стандарты Джеки разрушаются, и, хотя она никогда не оправдывается от своих обязательств перед своими близкими и пациентами, есть признание того, что Джеки болен, а выздоровление — это непрерывное путешествие, а не окончательный этап для достижения.

15
Дон Дрейпер

«Безумцы» (2007 — 2015)

В подобном духе, таких как «Сопрано», «Безумцы» показывает очаровательный антигерой, Дон Дрейпер, который является харизматичным руководителем рекламной фирмы, базирующейся в Манхэттене в 1960-х годах. Однако под его очаровательной внешностью лежит мастер -обманщик, манипулируя окружающими. Серия не только демонстрирует преимущества, которые он получает от своего обмана, но также призывает зрителей размышлять о мотивации такого предательства и его последствий как для отдельных лиц, так и для общества.

Многоликий человек

На рабочем месте Дон Дрейпер широко рассматривается как сложный антигерой по телевизору. Несмотря на его проблемы с неверностью, сомнениями в его отцовстве и безжалостном поведении в рекламе, Дон также проявляет лояльность — черта, вероятно, коренятся в его трагическом детском опыте. Несмотря на то, что зрители знают о недостатках Дона, они все еще становятся болевыми за него из -за сочувствия, которое они испытывают к его внутреннему ребенку и случайным проблескам его благородных действий.

14
Доктор Грегори Хаус

«Дом» (2004 — 2012)

Дом, обожаемый за его привлекательные повествования, часто поднимает исключительную игру Хью Лори. В этой серии персонаж доктор Грегори Хаус изображается как блестящий диагност, нетрадиционное мышление приводит к решающим достижениям в сложных случаях. Тем не менее, его медицинские навыки часто сопровождаются трением с его коллегами. Примечательно, что он, кажется, находит только товарищество только с доктором Джеймсом Уилсоном, которого играет Роберт Шон Леонард.

Человеконенавистнический вдохновитель

В отличие от его сварливого экстерьера, Хаус понимает, что командная работа необходима для его достижений. Когда история разворачивается, зрители обнаруживают его беспокойное прошлое с злоупотреблением и зависимостью от обезболивающих. Часто рассматриваемый как современная фигура, смоделированная после Шерлока Холмса, Хаус выделяется как легендарный характер в медицинских драмах, нарушение правил и соглашений в стремлении к решению медицинских загадков, сохраняя при этом его уникальную личность.

13
Фрэнк Касл

«Каратель» (2017 — 2019)

Punisher в настоящее время является одним из самых популярных Marvel Productions. Шоу, в главной роли Джона Бернтала в роли Фрэнка Касла, в первую очередь вращается вокруг своих действий по бдительности после смерти его семьи. Это также углубляется в психологическое состояние замка. Несмотря на то, что он был отменен, Punisher по -прежнему с любовью помнят за его захватывающие последовательности действий и возможность дальнейшего роста для главного героя.

Осознавший травму Линчеватель поднимается на ноги

Вторичное я, вызванное печалью и агонии, мастерство карателя в жестокости, несомненно, является ключевым аспектом его пути к справедливости. Тем не менее, ясно, что Фрэнк находит удовлетворение в насилии, что усложняет благородные намерения, способствующие его бдительности. Благодаря своим альянсам с агентом АНБ Micro (Ebon Moss-Bachrach) и его искренней связью с другом Билли Руссо (Бен Барнс), сеть отношений Фрэнка позволяет ему решать морально неоднозначные миссии, иногда в его пользу, а в других случаях-в ущерб. Предстоящее появление Castle in Сорвиголова: Родился свыше может дать более нюансированное изображение, которое, по мнению фанатов и критиков, не хватало в сериале.

12
Рэй Сапожник

«Мистер Промежуточный» (2018 — 2021)

Я обнаружил, что глубоко погружен в известное шоу, «г -н Интефит», замечательное суставочное производство между FX и Hulu. Как зритель, я могу засвидетельствовать его устойчивую популярность среди поклонников из -за его убедительного повествования. Сериал углубляется в сложную жизнь Ray Shoesmith (Скотт Райан), который жонглирует ролями в роли отца, друга и наемника. Он дает резкий взгляд на огромное бремя, которое несет при сохранении множественных идентичностей, особенно когда эти идентичности скрывают опасный подземный мир, который, кажется, готовится нарушить его спокойную семейную жизнь.

Наемный убийца с чувством юмора и Золотым сердцем

Результат влияния фильма Райана 2005 года «Волшебник», этот сериал переделает первоначальный повествование и расширяет его масштаб, особенно в глубине развития характера для Рэя. Его взаимодействие с дочерью (Чика Ясумура), бывшая жена (Натали Тран), подруга (Брук Сатчвелл), ухаживая за своим больным братом (Николас Кассим), управляя своими обязанностями в качестве убийцы и служит краеугольным камнем в жизни окружающие его, как добровольно, так и невольно, являются ключевыми аспектами, которые делают Рэя убедительным персонажем. Когда сериал разворачивается, Рэй очаровывает зрителей своим остроумием и теплом.

11
Эннализ Китинг

«Как избежать наказания за убийство» (2014 — 2020)

После окончания «Как уйти с убийством» Аннализ Китинг (Виола Дэвис) все еще имеет сильное присутствие в Интернете по многочисленным убедительным причинам. Из ее дебюта в шоу Аннализ источает как уверенность, так и стратегическое мышление. Ее опека о избранной группе умных студентов, в сочетании с проблесками в ее преследующих прошлых и настоящих демонах, делает Аннализ невероятно очаровательным персонажем. Даже когда она наступает опасно близко к дьяволу, она остается очаровательной.

Исключительно искусный, расчетливый Заговорщик

С самого начала Аннализ продемонстрировала себя очаровательным новичком в сфере вымышленных юристов. Она сочетает в себе впечатляющее понимание юридических сложностей и систем с сомнительной этической позицией, направленной на поддержание стабильности и спокойствия. Тем не менее, под ее холодным, командовающим поведением лежит сострадательный и заботливый профессор, который значительно влияет как на крупные, так и незначительные решения как серию шокирующих инцидентов.

10
Декстер Морган

«Декстер» (2006 — 2013)

Как поклонник кино, я обнаружил, что глубоко погружен в историю о Декстере Моргане, персонаже, который, как и я, был сформирован суровыми реалиями жизни. Первоначальный эпизод знакомит нас с его двойным существованием: в течение дня он преданный судебный офицер в Майами, делящий дух товарищества с коллегами, такими как Ангел Батиста (Дэвид Заяс) и моя приемная сестра Дебра (Дженнифер Карпентер). Но когда ночью падает, Декстер проскальзывает в свою роль в качестве бдительности, часть его воспитываемой его приемным отцом Гарри (Джеймс Ретар). Его борьба между моралью и справедливостью заставляет его отследить и наказать серийных убийц и насильников в нашем городе.

Идеальный мститель Раскрыт

Ранее упоминалось, причины Декстера совершают убийства, глубоко укоренились в травмирующем опыте, свидетельствуя о ужасном убийстве его матери в детстве. Под руководством Гарри Декстер растет с извращенной идеей справедливости, которая изображается на шоу как «код Гарри». Часто его целью являются уголовные правонарушители, которым удается избежать юридических последствий, но это стремление иногда ставит близких к нему. Тем не менее, то, что отличает Декстера как сложный антигерой, так это его признание того, что он не обладает исключительной юрисдикцией над правосудием. Несмотря на это, он настаивает на том, чтобы использовать свои способности для большей выгоды общества.

9
Эллиот Олдерсон

— Мистер. Робот» (2015 — 2019)

В своей выдающейся позиции самой известной драмы сети США, MR. Робот хронирует жизнь Эллиота Олдерсона, которую играет Рами Малек. Этот программист, занимающийся множеством проблем с психическим здоровьем и живет в уединении, справляется с употреблением наркотиков и онлайн -форумах. Это его репутация опытного хакера, которая изначально очаровает эти цифровые сообщества. Неожиданный поворот событий происходит, когда Эллиот сталкивается с загадочным лидером антикорпоративной хакерской группы, ведущей его в вихрь, который ни один, включая его, мог предвидеть.

Несовершенный Чемпион В Действии

В более простых терминах Эллиот является исключительным антигероем, поскольку он воплощает дух культурных движений середины 2010-х годов, способствующих свободе и освобождению. Он бросает вызов стереотипам, которые часто маргинализируют людей, занимающихся проблемами психического здоровья, зависимости или нейродиверсию. Когда история разворачивается, появляются скрытые травмы Эллиота, заставляя его бороться со своей болью и желанием сбить корпорации. Эта борьба делает его очаровательным антигероем как для зрителей, так и для критиков.

8
Блошиный мешок

«Блошиный мешок» (2016 — 2019)

Когда «Fleabag» впервые украсила наши экраны, он оказался в компании других новаторских шоу, таких как «Небезопасная» Исса Рей, «Жеващая жвачка» Микаэлы Коэль и «Девочки» Лены Данхэм. Все эти серии имеют общую нить: они углубляются в борьбу и триумфы молодой женщины, сталкивающейся со сложностями жизни, которые часто ощущаются так, как будто он предлагает больше вопросов, чем ответов.

Повествование разворачивается, когда мы являемся свидетелями блохий (блестяще сыграли могилы Фиби Уоллер), шатая из душераздирающей аварии, которая претендует на жизнь ее дорогого друга Бу (Дженни Рейнсфорд). Когда она сталкивается со своей ролью в их дружбе и противостоит своей бурной любовной жизни и напряженных семейных связях, мы отправляемся в сложное путешествие самопознания, поскольку Fleabag стремится найти признательность за себя.

Исследование ненависти к себе

Вместо многих шоу, сосредоточенных вокруг антигероя, fleabag использует уникальную технику рассказывания историй, обращаясь к аудитории непосредственно, нарушая четвертую стену. Этот метод служит для изображения Fleabag как ненадежного рассказчика и демонстрировать, как искажение самооценка самооценка может привести к вредным последствиям как для человека, так и для окружающих. Несмотря на ее остроумные замечания и понимание ее собственных страданий, Fleabag часто говорит с аудиторией, чтобы отвлечь свои недостатки, особенно ненависть к себе, которое позволяет ей избежать нести ответственности за свои действия.

В течение двух сезонов Fleabag можно рассматривать как привлекательную современную историю о совершеннолетии. Это следует за путешествием сложного персонажа через горе и исцеление, в то же время тонко изображая эмоциональные стены, созданные ненавистью к себе, которые часто мешают людям сделать эти важные шаги вперед.

7
Пэтти Хьюз

«Ущерб» (2007 — 2012)

Известно своими сложными сюжетными линиями, охватывающими целые сезоны, запутанную динамику персонажей и контрастностью между двумя его главными героями, юридической драмой « ущерб » Основной Гленн Клоу Hewes. Шоу разворачивается в Hewes & Associates, также исследуя ее профессиональные отношения с ее Protegee Ellen Parsons, которую играет Роуз Бирн. Изучение случаев, которые глубоко резонируют, « ущерб » предлагает убедительное исследование амбиций и конфликтов, распространенных в рамках правовой системы.

Безжалостный, законный мародер

С самого начала шоу зрители узнают о хитрости Пэтти. По мере того, как история разворачивается, становится ясно, что Пэтти манипулятивна и хладнокровна. Приводимая к своей амбиции выйти на первое место, она не стесняется причинить вред другим в стремлении к своим целям. Часто упускается из виду при обсуждении антигероев, поведение и решимость Пэтти, несомненно, приведут к сравнению с такими персонажами, как Дон Дрейпер и Тони Сопрано.

6
Ева Поластри

«Убивая Еву» (2018 — 2022)

Захватывающие актерские демонстрации между Сандрой Ох и Джоди Комер делают «Убийство Евы» восхитительным и увлекательным триллером, с которым можно очаровать. В результате серии романов Вилланелле Люка Дженнингса, шоу посвящено Еве (Огайо), специализированному агенту MI6, назначенному на захват Villanelle (Comer), опасного убийцы. Когда сериал разворачивается, их профессиональные обязанности часто противоречат их взаимному увлечению друг другу, создавая уникальное, интригующее повествование, которое углубляется в человеческую одержимость и лесбийскую динамику, сохраняя при этом сильное эстетическое влияние нуар.

Увлекательное путешествие современного (Анти-)героя

Значительная часть привлекательности Евы связана с ее способностью перевернуть сценарий того, что, как обычно ожидают энтузиастов шпионских триллеров о шпионах. Вместо гаджетов она предлагает смесь остроумного юмора и острых инстинктов, которые оказываются такими же эффективными. Первоначально Ева связана с MI5, но позже привлекает внимание MI6 за ее ценные способности.

Когда история разворачивается, эволюционирующая связь Евы с Вилланель и ее растущая неудовлетворенность своим начальству не только повторяет личные изменения Вильянелл, но и дает зрителям блестящее изображение персонажа, ориентирующегося на опасность и страдания, в то же время находя уникальный путь для себя. Это путешествие сформировано ее прошлыми встречами и свежими взглядами, которые она получает в мире.

5
Элизабет Дженнингс

«Американцы» (2013 — 2018)

На вершине холодной войны два советских шпиона незаметно ступили на землю в США и успешно собрали ценные данные, хотя их личные и профессиональные обязанности начали колебаться. Повествование разворачивается вокруг Элизабет (Кери Рассел) и Филиппа Дженнингса (Мэтью Рис), казалось бы, обычной американской пары, проживающей в Вашингтоне, округ Колумбия. Рейганизма.

Гениальный хамелеон с сердцем

По сравнению с мужем Элизабет последовательно демонстрировала более сильную приверженность коммунистическим идеалам. Она не боится предпринять сомнительные действия, от обмана до насилия, часто ужасного характера. Однако под ее холодным фасадом лежит сострадательный человек, который открыт для эмоциональных связей, как показано во взаимодействии с ее дочерью Пейдж (Холли Тейлор) и ее браком.

В ходе ее пребывания в США зрители сталкиваются с многогранным человеком, который умело уравновешивает свою приверженность коммунизму наряду с ее обязанностями как матери, супруга и человека, не боясь подвергать сомнению установленные нормы.

4
Оливия Поуп

«Скандал» (2012 — 2018)

Представляя вселенную, лишенную Керри Вашингтона, изображающей интригующего менеджера по кризису Оливию Папа, трудно понять. Представленная в 2012 году, Оливия очаровала зрителей своими стратегическими маневрией в политике, ее тайные отношения с президентом Фицджеральдом Грантом (Тони Голдвин) и ее личные сражения между амбициями и ограничениями. В течение семилетнего промежутка скандала этические провалы Оливии не просто приняты, но и создают основу для захватывающего изучения многогранного, голодного власти главного героя.

Олицетворенный хаос и амбиции

Оливия, в отличие от типичных телевизионных антигероев, бросает вызов традиционному стереотипу, изображая сложное сочетание человеческих амбиций, эмоций и сомнительных действий. Она стирает границы между добром и злом, демонстрируя черты, похожие на те, которые встречаются в популярных белых мужских антигероях,-потворствуя желаниям, когда ей нравится, сохраняя при этом непревзойденный драйв и склонность к причинению вреда. Уникальное изображение Оливии морально неоднозначного персонажа дает свежий взгляд на сильных женских персонажей, позволяя зрителям оценить и даже восхищаться ее сложностью как талантливой и опытной чернокожей женщиной с темной стороной.

3
Бампи Джонсон

«Крестный отец Гарлема» (2019 — настоящее время)

Сериал «Крестный отец Гарлема», в главной роли Форест Уитакер, является драматическим изображением, вдохновленным реальной историей о криминальном боссе Уамяном Джонсоне. Это следует за Джонсоном, когда он ориентируется на сложные отношения и альянсы, которые поднимают его к вершине его преступной империи после освобождения из тюрьмы. Повествование объединяет исторические рассказы о партнерских отношениях с такими фигурами, как Малкольм X, враждаясь с геновельским криминальным семейством, и вымышленные элементы, чтобы создать убедительную антигерою историю, особенно в сфере исторических драм. Продемонстрируя двойные обязательства Джонсона по контролю за улицами и уходом за своей семьей, сериал бросает вызов стереотипам о черных гангстерах и расширяет перспективы зрителей на этих персонажей.

Жестокий король в поисках простоты

Одиссея Балки изначально напоминает историю рыбы из воды, поскольку он пытается создать свою собственную преступную империю. Опираясь на интеллектуальные влияния, такие как Ницше и Шекспир, чернокожих освободительных движений и его роль как родителя, ухабистые управляет сложной борьбой за власть. Значительный сюжет вращается вокруг Джонсона, боясь с воздействием его расширяющейся империи на тех, кто находится рядом с ним, особенно его дочь Элиз (Антуанетта Кроу-Легачи), которая борется с зависимостью от героина, которое он помогает распределять. В отличие от типичных антигероев, которые в первую очередь сталкиваются с силой конфликты с конкретными сущностями, моральная сложность Джонсона возникает и сталкивается с системным расизмом-распространенной анти-черной, которая представляет для него значительную угрозу. Это приводит к убедительному повествованию, которое углубляется в глубоко укоренившиеся социальные проблемы.

2
Принц Зуко

«Аватар: Последний маг воздуха» (2005 — 2008)

Известный в первую очередь своей неотразимой сюжетной линией выкупа, принца Зуко (изображаемого Данте Баско), резонирует со многими зрителями, оставляя некоторые вопросы о пожарной нации Royal. Первоначально отправлено, чтобы задержать аватар из -за изгнания своего отца, Зуко одновременно отправляется в личное стремление раскрыть сущность чести, раскрывая аспекты его бурного воспитания, соучастия и возможного отклонения империалистических идеалов пожарной тонкости семейных связей.

В течение трех разных периодов взаимодействие Зуко со своим дядей Иро (Мако), его сестрой Азулой (Серый Делисл) и более поздние дружеские отношения с Аватаром команды значительно формируют его выбор. Эти отношения направляют его, чтобы изучить себя глубже и стремиться к более благородному миру, в конечном итоге отвергнув поверхностное тепло привязанности его лживого отца.

Хорошо продуманная Арка Искупления, достойная изучения

Один из интригующих аспектов выкупа Зуко выделяется: его стремление к справедливости было выращивано задолго до того, как он присоединился к команде Аватара. Эпизоды, такие как «Голубой дух», намекают на неодобрение коррупции Зуко, мнение, которое углубляется во время пребывания Зуко и Иро в Земле. Его стремление к его заботливой матери и противопоставлению огня Лорда Озая (Марка Хэмилла) значительно влияет на него. Часто отклоняясь от курса от того, что он воспринимал как свою миссию, чтобы вернуть честь, Зуко узнает, что охватывает самоуверенное доверие и принятие безоговорочной любви дает ему возможность. Это осознание позволяет ему восстановить свою честь, не придерживаясь идеалов его отца, что приводит к одному из самых неотразимых трансформаций характера на телевидении.

1
Маленький Омар

«Прослушка» (2002 — 2008)

Как рецензент фильма, я бы сказал, что погружение в «проволоку» похож на погружение в замысловатый гобелен, сотканный из нитей городской ткани Балтимора. Эта очаровательная серия предлагает детальное исследование сложных ролей, сыгранных политиками, правоохранительными органами и их сообществами, рисуя яркую картину жизни в городе, которая огорчает правдиво.

В отличие от многих показывает, что полагаются на стереотипы, «The Wire» выделяется благодаря своей приверженности подлинности и его восприятию сложности. Речь идет не только о хороших парнях и плохих парнях; Речь идет о людях, каждый со своими оттенками серого в их моральных ландшафтах. Персонажи являются сердцем этой серии, и они столь же многомерны, как и город, в котором они обитают. Каждый персонаж — это портрет морали, богато текстурированной нюансами, которые делают нас всех людьми.

Такие персонажи, как Макналти (Доминик Уэст), Стрингер Белл (Идрис Эльба) и Bunk Moreland (Венделл Пирс), демонстрируют моральную сложность, которая является центральной для шоу, но это Омар Литтл, которого играет Майкл К. Уильямс, который появляется как один самых убедительных антигероев телевидения.

Незабываемое представление о двусмысленности

В этой серии Омар, первоначально известный как хитрый грабитель, занимается повсюду, придерживаясь своих сильных этических стандартов, навигающих на жизнь преступности. Он также борется с напряжением между его гомосексуализмом и традиционными представлениями о мужественности, распространенных в его профессии. Работая независимо, Омар не соответствует строго ни с полицейским управлением, ни в империи полицейского управления (или наркотиками Айвона Барксдейла (Вуд Харрис), что позволяет ему подготовить свой уникальный путь. Часто он работает вместе с полицейскими и сотрудниками полиции Балтимора, такими как Стрингер.

Когда серия разворачивается, сложные слои Омара становятся более очевидными, предоставляя зрителям сочетание интеллекта, меланхолии, смеха и интенсивных эмоций. Благодаря огромным мастерскому сюжетным линиям и универсальным исполнением Уильяма как персонажа, Омар не только расширил масштаб телевизионных персонажей, но и мощно иллюстрировал устойчивость и двусмысленность человеческого духа.

Смотрите также

2025-02-23 01:36