37 лет назад этот сериал Transformers положил конец самой знаковой эпохе в истории аниме-меха.

от

Франшиза началась много лет назад с того, что теперь известно как Поколение 1. Удивительно, но эта оригинальная сюжетная линия продолжалась намного дольше, чем помнит большинство поклонников. Хотя бренд начал свою жизнь как партнерство между восточными и западными создателями, Япония в конечном итоге создала свою собственную версию Поколения 1, которая просуществовала даже дольше, чем западная версия на телевидении. В конечном итоге обе версии закончились, но японный мультфильм завершился значительно иначе, чем американский.

🧐

Купил акции по совету друга? А друг уже продал. Здесь мы учимся думать своей головой и читать отчётность, а не слушать советы.

Прочитать отчет 10-K

Выпущенный в 1989 году, Transformers: Victory был последним аниме-сериалом в оригинальном Generation 1. Он выделялся среди западных Transformers медиа своим ярко выраженным японским стилем анимации. Хотя сейчас это классика почти четырехдесятилетней давности, Victory остается несколько недооцененным, но удивительно проложил путь для другого популярного меха-сериала.

Трансформеры Generation 1 закончились по-разному в Японии и Америке.

Оригинальный мультсериал «Трансформеры», который транслировался на Западе, длился три полных сезона. За ним последовал сокращенный четвертый сезон, состоящий всего из трех эпизодов. Этот финальный сезон имел сложную задачу – представить около 50 новых персонажей – включая Headmasters и Targetmasters – одновременно с выпуском новой линейки игрушек.

Хотя Marvel продолжила историю Transformers в своих комиксах на протяжении 1990-х годов, эти новые Автоботы и Десептиконы не часто появлялись в западных анимационных сериалах. В Японии, вместо дублирования четвертого сезона, как они делали ранее, они создали совершенно новый аниме-сериал, который ознаменовал значительное изменение в том, как Transformers изображались в каждой стране.

Японская озвучка шоу состоялась в 2010 году, в то время как оригинальная английская версия была установлена в 2006 году. Однако, аниме Transformers: The Headmasters пошло еще дальше, полностью переосмыслив предыстории Хедмастеров и других персонажей.

После окончания The Headmasters, Такара (японская компания, похожая на Hasbro) и создатели нового аниме Transformers согласились, что сюжетные линии, начатые в сериале 1986 года, достигли естественного завершения. Transformers: Super-God Masterforce был вторым аниме в этом продолжении, и хотя он следовал за предыдущим шоу, он также послужил новым началом для серии.

Серия представила новых персонажей, называемых Младшими Директорами и Повелителями Богов (известных как Повелители Силы в Японии), которые были больше похожи на американскую концепцию Директоров. В этом поколении люди использовали технологии, чтобы стать Трансформерами, что придавало ему ощущение, напоминающее классическое гигантское робото-аниме или шоу о супергероях в реальном исполнении. Хотя некоторые из этих изменений были хорошо приняты, аниме-сериал Generation 1 был пересмотрен еще раз для своего финального сезона.

Transformers: Victory Was the Most ‘Mecha’ of the G1 Anime

Первоначально транслировался с марта по декабрь 1989 года, Transformers: Victory ознаменовал как возвращение к истокам серии, так и свежий старт. В отличие от предыдущих анимированных сериалов, эта часть сместила акцент с людей, представив команду Автоботов, состоящую исключительно из роботов, которым помогал всего один человеческий друг – приемный мальчик по имени Jan Minakaze.

Общее ощущение и стиль напомнили классическое аниме ‘Super Robot’, где роботы часто имеют свои собственные мысли и чувства, и дизайн это отражал. Внешность одного из персонажей особенно напоминала ‘Super Robot’-версию Gundam, а не Transformer.

Все стало понятно, учитывая дизайн Автоботов и тот факт, что Star Saber был создан Кунио Окаварой, известным художником-механиком. Окавара ранее работал над аниме-сериалом Gundam и фактически был дизайнером культового RX-78-2 Gundam. Цветовая схема Star Saber в красных, синих и желтых тонах была явной отсылкой как к RX-78-2, так и к оригинальному лидеру Автоботов, Optimus Prime.

После Главных, Звёздный Клинок представил концепцию ‘Мозгового Мастера’. Это работало так: Мозг Юки, представляющий храбрость, стал лицом Сейбера, реактивного Автобота. Сейбер мог объединяться с космическим кораблём V-Star, чтобы стать мощным роботом, известным как Звёздный Клинок, который славился своим мечом. Звёздный Клинок возглавил Автоботов в битве против Деатсауруса (также известного как Десзарас), нового лидера Десептиконов. Армия Деатсауруса была причудливой группой, включая забавный Динофорс и странно названный Брестфорс – группу роботов, которые превращались в броню для груди.

Детсаурус был столь же свирепым, превращаясь в гигантского монстра, напоминающего Годзиллу или Гамеру. Это поставило его в одну категорию со Скорпоноком/Мегазаком, который в то время был единственным другим злым лидером Трансформеров, способным превращаться в зверя.

Аниме следовало преимущественно самодостаточному формату, в котором Автоботы постоянно срывали планы Деатсауруса по завершению его новой, уничтожающей планеты крепости. В нём также было гораздо больше комедии благодаря таким персонажам, как Динофорс, и игриво беззаботной финальной теме, что придавало сериалу уникальное детское ощущение. Удивительно, но экшен и анимация были лучше, чем когда-либо прежде.

Transformers: Victory отличалась одними из самых впечатляющих анимаций в оригинальном сериале Transformers. Хотя оружие по-прежнему использовалось, экшн-сцены делали акцент на рукопашном бою и фехтовании, что делало сражения более захватывающими и визуально интересными. Финальная схватка между лидерами каждой стороны была особенно выдающимся моментом. Несмотря на меньший бюджет, чем у предыдущих частей, шоу выглядело фантастически и по-настоящему передавало дух аниме Transformers. Как и другие популярные робототехнические сериалы, аниме поддерживалось новой линейкой игрушек, которые позволяли фанатам воссоздавать сцены из шоу.

Серия Transformers: The Headmasters была очень похожа на линейку игрушек, выпущенную в то же время в западных странах. Masterforce включала в себя некоторые фигурки, которые было невозможно найти где-либо еще. Однако, Transformers: Victory в основном представляла собой игрушки, эксклюзивные для Японии, при этом Star Saber и Deathsaurus были наиболее известными примерами. Эти уникальные дизайны сделали их очень популярными среди западных фанатов и коллекционеров, которые не были знакомы с серией.

Серия представила несколько новых групп объединяющихся роботов, а также небольших Микромастеров (которые были изображены как Автоботы в Японии). Transformers: Victory состояла из 32 эпизодов плюс 12 шоу с отрывками из предыдущих эпизодов и стала фаворитом поклонников, особенно теперь, когда у большего числа людей в западных странах появилась возможность посмотреть её. Несмотря на свою популярность, шоу не смогло предотвратить снижение интереса к франшизе Transformers, сделав 1989 год поворотным моментом для оригинальной серии Generation 1.

Transformers: Победа была концом начала для Transformers

К тому времени, когда вышел Transformers: Victory, популярность сериала начала падать: количество зрителей уменьшалось, а продажи игрушек снижались. Эта тенденция стала еще более очевидной, когда Takara и Toei Animation начали работу над Transformers: Zone. В этой части было представлено еще больше Micromasters, а также возвращение классических Decepticon Combiners и Titans. Она также представила нового лидера автоботов, Дай Атласа, заменившего Стар Сейбера.

Первоначально планировавшийся как полноценный аниме-сериал, он был сокращен до одного эпизода из-за плохих продаж игрушек. Хотя он ознаменовал конец оригинальной японской анимированной непрерывности G1, Victory остался последним завершенным аниме-сериалом в этой линейке. Подобно предыдущим частям, сюжетная линия Zone была далее развита в статьях в журналах и манге, но эти расширения в конечном итоге прекратились, даже после того, как Takara представила оригинального лидера Автоботов, Оптимуса Прайма (известного как Convoy в Японии), в своей игрушечной линейке Transformers: Return of Convoy.

К концу 1992 года оригинальный сериал Transformers (Поколение 1) завершил показ как в Америке, так и в Японии, хотя в Европе он продолжался еще около года. В то время как и Takara, и Hasbro позже возвращались к трансформирующимся роботам, Takara уже начала новый анимационный сериал, вдохновленный финальными эпизодами Transformers. Серия, названная Brave, началась в 1990 году с Brave Exkaiser и рассказывала о гигантских роботах, которые, как и Transformers, могли трансформироваться в транспортные средства.

Концепция роботов, становящихся друзьями с юным мальчиком, была напрямую вдохновлена Transformers: Victory, и многие из дизайнов роботов были просто обновленными версиями тех, что были в Transformers. Например, Динодраконы в Exkaiser были в основном перекрашенными и слегка модифицированными Диноботами, а Red Geist в Legendary Brave Da-Garn был основан на игрушке Deathsaurus. Хотя сейчас это менее известно и часто затмевается Transformers, поскольку Takara переориентировалась на этот сериал, Brave ненадолго вернул более жизнерадостное, ориентированное на семью аниме Super Robot в 1990-х годах.

Последний сериал, The King of Braves GaoGaiGar, был намеренно разработан так, чтобы сильно отличаться от более ранних шоу. За последние десять лет персонажи из классического японского Transformers аниме были возвращены различными способами. Например, Star Saber и Deathsaurus оба появились в комиксах Transformers, опубликованных IDW, а Hasbro Pulse выпустила обновленные версии их оригинальных игрушек.

Я огромный фанат Star Saber, и здорово, что у него даже появилась премиальная фигурка Transformers: Masterpiece в Японии! Он и Predaking на самом деле вдохновили дизайн Autobot Wing Saber в Transformers: Energon, что является интересной связью. Недавно Hasbro Pulse выпустила набор Dinoforce, который довольно крут, потому что он на самом деле вышел перед перекрашенной версией для Monstructor – полностью меняя порядок их выпуска по сравнению с Generation 1! И, наконец, после многих лет ожидания, серия и ее приквелы получили DVD-релиз с английскими субтитрами в 2012 году. Серьезно, это было спасением для тех из нас, кто знал это шоу только по ужасному малайзийскому дубляжу, который ходил в 90-х и 2000-х!

Transformers: Victory не получает признания, которого заслуживает, даже от преданных поклонников или тех, кто интересуется гигантскими роботами. Хотя он ознаменовал переход к более игрушечным и детским темам в Японии, он фактически превзошел ожидания, учитывая это изменение направления. Сцены действия в Victory были одними из лучших в оригинальном сериале Transformers, уступая только тем, что в (которые получили значительно больший бюджет).

Помимо экшена, эта серия предлагает одни из самых забавных моментов во всей франшизе Transformers, соперничая даже с более поздними аниме, такими как Transformers: Robots in Disguise/Transformers: Car Robots. Она доставляет удовольствие зрителям всех возрастов. Star Saber остается невероятно популярным в Японии, поэтому он получил премиальную игрушку Masterpiece. Он также фигурировал в многочисленных фанатских игрушках и товарах, укрепив свой статус любимого персонажа наряду с другими культовыми Transformers.

Мы не знаем, где Victory появится в следующий раз в этой серии, но поклонникам классических сражений гигантских роботов не стоит пропустить её. Это важная часть истории жанра и ключевая часть сюжета для этих трансформирующихся роботов.

Смотрите также

2026-02-28 06:11