10 Мега-популярных аниме, о которых американцы никогда не слышали.

Поклонники аниме часто любят открывать для себя малоизвестные сериалы – будь то старые, труднодоступные OVA или недолговечные шоу, которые так и не были переведены на английский язык. Но, занимаясь поиском этих скрытых жемчужин, легко упустить из виду аниме, которые были чрезвычайно популярны в самой Японии. До появления стриминговых сервисов в Японии было много аниме, которые возглавляли рейтинги, продавали тонны мерчендайза и глубоко укоренились в культуре. Удивительно, но многие из этих хитов так и не стали широко известными в других частях мира.

🧐

Купил акции по совету друга? А друг уже продал. Здесь мы учимся думать своей головой и читать отчётность, а не слушать советы.

Прочитать отчет 10-K

Говорить «никогда не слышал» может показаться преувеличением, но часто это правда. Это не малоизвестные или недолговечные аниме; это на самом деле популярные сериалы, которые шли долгое время. Удивительно, но многие американские поклонники аниме, даже преданные, не узнали бы их. Причины различны – некоторые были сделаны для детей, другие для семей, а некоторые просто слишком укоренились в японской культуре, чтобы легко перевести их для западной аудитории, поэтому они не стали здесь хорошо известны.

Вот 10 мега-популярных аниме, о которых американцы никогда не слышали.

‘Chibi Maruko-chan’ (1990 – Настоящее время)

Fuji TV

Chibi Maruko-chan — это очаровательное аниме, действие которого происходит в Японии 1970-х годов, и повествует о повседневной жизни Маруко, игривой и реалистичной третьеклассницы. Она живёт со всей своей семьёй и переживает взлёты и падения школьной жизни и дружбы с большим сердцем и юмором. Каждая серия — это самостоятельная история, и в сериале представлены запоминающиеся друзья, такие как Маруо и Ханава, которые оживляют мир Маруко.

Комедия в аниме исходит из внимательного наблюдения за людьми и тем, как взаимодействуют персонажи, часто высмеивая семейную жизнь и неловкие моменты детства. Основанный на личной истории Момоко Сакуры в форме манги, Chibi Maruko-chan впервые вышел в эфир в 1990 году и с тех пор регулярно появляется в японских воскресных вечерах. Он стал культурной достопримечательностью, любимой за свою утешительную, ностальгическую атмосферу и реалистичное изображение неловкости детства.

‘GeGeGe no Kitarō’ (1968 — настоящее время)

Fuji TV

GeGeGe no Kitarō рассказывает о Китарō, одноглазом мальчике из мира духов, который защищает людей от опасных ёкай – существ из японского фольклора. Ему помогает его отец, который буквально является глазом, и группа необычных друзей. Аниме сочетает в себе жуткие истории с важными жизненными уроками, часто сосредотачиваясь на таких проблемах, как эгоизм, предрассудки и страх перед тем, чего мы не понимаем.

С 1968 года GeGeGe no Kitarō был адаптирован в аниме семь раз. Каждая новая версия обновляет обстановку и настроение истории, оставаясь верной своей первоначальной мифологии. Созданный Сигеру Мизуки, сериал известен тем, что познакомил многих людей в Японии с миром ёкаев. Он стал крупной франшизой, включающей мангу, аниме, фильмы с живыми актерами и даже музей. Главный герой, Китарō, спокоен и загадочен, служа связью между человеческим миром и миром духов.

‘Прикосновение’ (1985 – 1987)

Fuji TV

Тацуя и Казуя Уэсуги – близнецы, которые оба испытывают чувства к своей подруге детства, Минами Асакуре, живущей по соседству. Казуя популярен и успешен – звезда спортсмен и отличный ученик, в то время как Тацуя кажется более расслабленным и не прилагает больших усилий, тайно обладая скрытыми способностями. Когда несчастный случай угрожает бейсбольным мечтам Минами, Тацуя вынужден выйти из тени своего брата и взять на себя ответственность за ее поддержку, справиться с грустью и столкнуться со своими собственными романтическими чувствами.

Оригинально транслировавшийся на Fuji TV с 1985 по 1987 год, Touch был невероятно популярен, часто привлекая более 30% зрителей для своих самых важных эпизодов. Начиная как лёгкая романтическая комедия, сериал превращается в трогательную историю о взрослении, сочетая захватывающие спортивные действия с искренними эмоциями на протяжении своих 101 эпизодов. Анимация от Group TAC помогает сохранить реалистичность истории, и путь главного героя Тацуи от беззаботного лентяя до решительного героя особенно увлекателен.

‘Pretty Cure’ (2004 – Present)

Toei Animation

Серия Pretty Cure началась с Futari wa Pretty Cure, которая рассказывает о двух ученицах средней школы, Нагисе и Хоноке, которым поручено защищать Землю от таинственной угрозы, известной как Dark Zone. Шоу сочетает в себе классические элементы магических девушек с захватывающими, динамичными действиями, подчеркивая силу дружбы и демонстрируя впечатляющие трансформации и магические атаки.

С каждым новым сезоном, Pretty Cure представляет новых героев и злодеев, демонстрируя меняющуюся группу молодых женщин, которые сражаются со злом, преодолевая трудности взросления. С момента первой трансляции в 2004 году, сериал насчитывает более 900 эпизодов в более чем 20 сезонах, а также более 30 фильмов. Созданный Toei Animation и показанный на TV Asahi, он стал воскресным утренним ритуалом для многих зрителей, часто транслируясь вместе с Kamen Rider и Super Sentai. Хотя была создана англоязычная адаптация под названием Glitter Force, она охватила лишь небольшую часть того, что делает оригинальный сериал особенным.

‘Mazinger Z’ (1972 – 1974)

Mazinger Z

Mazinger Z рассказывает историю Кодзи Кабуто, который получает мощного робота по имени Mazinger Z после смерти своего деда, гениального учёного. Робот был создан для борьбы с доктором Хеллом и его армией механических монстров. Кодзи управляет Mazinger Z изнутри его головы, и вместе они сталкиваются с серией странных и ужасающих врагов. Mazinger Z — это не только мощное оружие, но и свидетельство человеческой изобретательности.

Mazinger Z стал революционным для аниме. Когда он впервые вышел в эфир между 1972 и 1974 годами, с общим количеством 92 эпизодов, он по сути создал современный жанр гигантских роботов. Он стал пионером идеи робота, управляемого пилотом, концепции, которая оказала огромное влияние на более поздние хиты, такие как Gundam и Evangelion. Хотя анимация сейчас выглядит немного старомодной, она все еще обладает большим количеством энергии, а злодеи действительно запоминающиеся. К сожалению, Mazinger Z не был широко распространен в Соединенных Штатах, поэтому он остается в значительной степени неизвестной легендой для большинства американских поклонников аниме.

‘Sazae-san’ (1969 – Настоящее время)

Fuji TV

Sazae-san — это трогательный аниме-сериал, который рассказывает о повседневной жизни Сазаэ Фугута, энергичной домохозяйки в Токио, и её большой семьи. Каждая серия содержит три короткие истории об обычных событиях — например, походы по магазинам, типичные семейные разногласия и местные новости. Что делает это шоу таким привлекательным, так это его простота; это реалистичное изображение повседневной жизни и традиционной японской культуры, без каких-либо фантастических элементов или экшена.

С момента своего начала в 1969 году, Sazae-san вышло в эфир более 8000 эпизодов, что принесло ей запись в Книге рекордов Гиннесса как самый продолжительный анимированный телесериал. Он транслируется каждое воскресенье вечером на Fuji TV и является культурным институтом в Японии – для многих, начальная тема песни знаменует собой конец недели. Интересно, что главная героиня, Сазаэ, была довольно прогрессивной для своего времени, часто ставя под сомнение традиционные гендерные роли и игриво критикуя общественные нормы, при этом оставаясь легкой и забавной.

‘Slayers’ (1995)

TV Tokyo

В Slayers Лина Инверс — юная волшебница, которая любит искать сокровища и устраивать небольшие беспорядки. Она путешествует по фантастическому миру с несколько рассеянным мечником Гаврием Гурри, сражаясь с бандитами, демонами и могущественной магией. То, что начинается как беззаботное приключение, быстро становится серьезным, когда Лина оказывается в битве с темными богами и борется за спасение мира от разрушения.

Аниме часто сочетает комедию с серьезным повествованием, и Slayers делает это особенно хорошо, смешивая легкомысленные шутки с удивительно глубоким и сложным миром. Главная героиня, Лина, озвученная Мэгуми Хаяшибарой, стала невероятно популярной в Японии, и аниме было выдающимся сериалом своего времени. К сожалению, из-за того, что оно выходило в дезорганизованном порядке и в странное время в Соединенных Штатах, оно так и не стало широко известно здесь.

‘Ojarumaru’ (1998 – Настоящее время)

NHK Educational TV

Оярумару Саканоуэ — пятилетний принц из древней Японии, который попадает в современность после случайного захвата магического посоха у могущественного короля. История рассказывает о его забавных и трогательных приключениях, когда он привыкает к современной жизни, заводит дружбу с мальчиком по имени Казума и пытается избежать трёх неуклюжих демонов, которые охотятся за посохом.

Ojarumaru отличается короткими, самостоятельными эпизодами – обычно около десяти минут каждый – которые сочетают в себе мягкий юмор, уникальные культурные детали и намек на фэнтези. Это креативно рассказано, что делает его идеальным для детей, а также удивительно расслабляющим для взрослых. Хотя Ojarumaru не очень известен за пределами Японии, это удивительно долгоиграющий аниме-сериал, который выходит почти ежедневно на NHK Educational TV с 1998 года. К 2025 году было показано более 2000 эпизодов, и он продолжает оставаться популярным шоу во многих японских домах.

‘Стеклянная маска’ (1984)

NTV

Майя Китайяма — тихая, трудолюбивая девушка-подросток, у которой есть природный талант к актерскому мастерству — она полностью преображается, когда берется за роль. Ее жизнь принимает неожиданный оборот, когда ее замечает Чигуса Цукикаге, бывшая актриса, которая теперь ведет уединенную жизнь. Цукикаге верит, что Майя идеально подходит для культовой роли «Багроной Богини». Под требовательным руководством Цукикаге, Майя входит в сложный мир японского театра, сталкиваясь с талантливой актрисой, которая готовилась к славе всю свою жизнь.

Этот аниме рассказывает историю Маи и тех интенсивных эмоциональных и физических изменений, через которые она проходит, чтобы осуществить свою мечту стать актрисой. Она отказывается от всего – своей семьи, романтических отношений и даже от того, кем она является – ради сцены. Оригинально вышедшая в 1984 году, Glass Mask представляет собой 22-серийную адаптацию популярной манги Судзуэ Миучи, которая продалась тиражом более 50 миллионов экземпляров в Японии. У него классический стиль 1980-х годов, с большими, выразительными глазами, драматичными визуальными эффектами и персонажами, которые открыто делятся своими мыслями и чувствами. Но то, что действительно делает его особенным, – это то, как мощно он изображает каждое выступление – это кажется невероятно напряженным и эмоционально заряженным.

«Принц тенниса» (2001 – 2005)

TV Tokyo

Аниме The Prince of Tennis рассказывает о Рёме Этизене, невероятно талантливом 12-летнем теннисисте, который возвращается в Японию после победы в чемпионатах в Америке. Он присоединяется к теннисной команде в академии Сэйшун, школе, известной своими сильными игроками, и сразу же бросает вызов устоявшемуся порядку благодаря своей уверенной личности и уникальному стилю игры. На протяжении всего сериала Рёма участвует в сложных матчах против множества запоминающихся противников, каждый из которых обладает своими особыми навыками, такими как точный дроп-шот Тэзуки и хитрые контратаки Фудзи.

Первоначально выходивший в эфир между 2001 и 2005 годами, The Prince of Tennis стал невероятно популярным в Японии благодаря своим 178 эпизодам, нескольким оригинальным видео-анимациям (OVAs) и фильму. Шоу имело большой успех у подростков и даже вызвало всплеск интереса к теннису в начале 2000-х годов. Его анимация, созданная Trans Arts, известна своим энергичным стилем, драматичными углами камеры и преувеличенными действиями, благодаря чему теннисные матчи кажутся почти невероятными. Главный герой, Рёма, также прославился своей фирменной фразой, «mada mada dane,» которая означает «у тебя еще долгий путь.»

Смотрите также

2025-11-12 02:09