10 лучших британских фильмов всех времен по версии Британского института кино

10 лучших британских фильмов всех времен по версии Британского института кино

Как киноман с более чем двадцатилетним стажем просмотра фильмов, я должен сказать, что эти три шедевра оставили неизгладимый след в моем кинематографическом пути. Каждый из них предлагает уникальный взгляд на любовь, войну и человеческую природу, который глубоко находит отклик во мне.

Британский институт кино (BFI), основанный в 1933 году, представляет собой организацию, призванную способствовать развитию и успеху кино и телевидения по всей Великобритании. Обладая огромной библиотекой, в которой хранится около 50 000 художественных фильмов, более 100 000 фактических постановок и 625 000 телешоу, BFI имеет титул крупнейшего в мире киноархива, известного как Национальный архив BFI (ранее Национальная кинобиблиотека). В коллекции в основном представлены британские фильмы, а также подборка зарубежных проектов с участием британских актеров и режиссеров.

В 1999 году институт опросил 1000 экспертов и составил список самых выдающихся британских фильмов. Как и ожидалось, многие из этих фильмов пользуются большим успехом у широкой публики. Вот краткий обзор 10 лучших фильмов из этого списка: Мы сократили наш выбор до 100 фильмов, но позвольте мне поделиться с вами лучшими фильмами. Скрестим пальцы, чтобы скоро получить обновленную информацию, включающую в себя фильмы нового тысячелетия. А пока давайте взглянем на текущие топ-выборы.

10. На игле (1996)

10 лучших британских фильмов всех времен по версии Британского института кино10 лучших британских фильмов всех времен по версии Британского института кино10 лучших британских фильмов всех времен по версии Британского института кино

Трудно освободиться от устоявшейся рутины, особенно если вы продолжаете общаться с одной и той же группой друзей. В фильме «На игле» житель Эдинбурга Марк Рентон (которого играет Юэн МакГрегор) мечтает отказаться от героина, но сталкивается с трудностями из-за того, что его друзья пристрастились к нему. У него также есть отношения с 14-летней девочкой Дайаной, равнодушной к культуре наркотиков. После долгих раздумий он решает переехать в Лондон, надеясь дистанцироваться от своей прежней жизни, но в конце концов его выслеживают товарищи.

Бегство от зависимости

«Хотя «На игле» — довольно оскорбительный фильм, он дает аутентичное изображение жизни британцев из низшего сословия. Такие сцены, как кто-то достает наркотики из грязного туалета, весьма шокируют, но они точно отражают суровую реальность. Диалоги, хотя и насыщенные с акцентами, тоже поэтично».

В смелом заявлении Рентон заявляет: «Выбирайте существование, выбирайте работу, выбирайте профессию, выбирайте супруга, выбирайте телевизор с большим экраном». И все же он задается вопросом: «Зачем мне желать такой жизни? Я отказался от жизненного выбора. Я выбрал что-то другое. А причины? Их невозможно найти. Какие мне нужны объяснения, когда у меня есть героин?» У зрителей, наблюдающих за этой сценой, не остается сомнений: за злоупотребление наркотиками приходится дорого платить.

9. Красные туфли (1948)

10 лучших британских фильмов всех времен по версии Британского института кино10 лучших британских фильмов всех времен по версии Британского института кино10 лучших британских фильмов всех времен по версии Британского института кино

Для талантливой балерины Виктории Пейдж (в исполнении Мойры Ширер), изображенной в фильме Красные туфли, любовь и карьера являются важными аспектами ее жизни. Этот фильм, вдохновленный сказкой датского писателя Ганса Христиана Андерсена, изображает внутренний конфликт Виктории, когда она пытается удовлетворить требования своего амбициозного танцевального директора Бориса Лермонтова, который настаивает на ее исключительной преданности своей профессии и реализации своих личных интересов. чувства к композитору Джулиану Крастеру, которого она глубоко обожает.

Танцуя под мелодию любви

Как геймер, я был глубоко очарован «Красными ботинками» — шедевром режиссера Майкла Пауэлла. В фильме умело изображена напряженная борьба между эмоциональными потрясениями и финансовыми ограничениями, конфликт, который доводит сюжетную линию до мощных эмоциональных пиков. Наблюдая за тем, как главная героиня пытается принять свои решения, я был в восторге от завораживающих танцевальных сцен, разворачивающихся на экране.

В основе фильма лежит расширенный 18-минутный балетный эпизод, напоминающий живой спектакль в Большом театре, поскольку многие роли исполнялись профессиональными танцорами, в том числе главной героиней Моне Ширер, которая была связана с балетной труппой Сэдлера Уэллса. Это как минимум неудивительно.

8. Не смотри сейчас (1973)

10 лучших британских фильмов всех времен по версии Британского института кино10 лучших британских фильмов всех времен по версии Британского института кино10 лучших британских фильмов всех времен по версии Британского института кино

В фильме «Не смотри сейчас» предполагается, что ушедшие могут обратиться к нам. После трагической потери дочери убитые горем родители Кристина (в исполнении Шэрон Уильямс) и Джон (Дональд Сазерленд) отправляются в Венецию, где Джону поручают построить церковь. По прибытии Лаура встречает двух монахинь, которые утверждают, что находятся в контакте с потусторонним миром. Поначалу настроенный скептически, Джон убеждается, когда считает, что видит их умершего ребенка. Это событие побуждает его глубже вникнуть в загадочные обстоятельства смерти его дочери.

Инновационные аспекты и Дональд Сазерленд в своих лучших проявлениях

В результате неожиданного решения о кастинге канадский актер Сазерленд оказался подходящим для роли в фильме, посвященном несчастью британской семьи. Он мастерски изобразил борьбу своего персонажа за сохранение тонкой грани между карьерными обязательствами и личными семейными неурядицами.

Помимо выдающейся игры Сазерленда, «А теперь не смотри» выделяется своим глубоким исследованием горя по сравнению с другими фильмами. Такая глубина достигается за счет инновационных методов монтажа, которые переплетают флэшфорварды и флэшбэки, сбивая с толку восприятие реальности зрителями. Кроме того, в фильме присутствует откровенная любовная сцена, редко встречавшаяся в то время. Как и ожидалось, это привело к горячим дебатам по поводу цензуры.

Ведущая трансляция на Apple TV+ или Kanopy

7 Кес (1969)

10 лучших британских фильмов всех времен по версии Британского института кино10 лучших британских фильмов всех времен по версии Британского института кино10 лучших британских фильмов всех времен по версии Британского института кино

В рассказе «Кес», драме о взрослении, адаптированной по роману «Пустельга для лжеца», подросток Билли считает жизнь чрезвычайно сложной. Из-за обстоятельств на него смотрят свысока в школе, а также он сталкивается с насилием дома. Однако все меняется, когда он встречает молодую птицу-пустельгу. Заинтригованный этим новым существом, он решает позаботиться о нем и научить соколиной охоте, используя приемы из украденной книги, которую он нашел в магазине подержанных вещей. Это хобби дает ему чувство цели и способ избежать суровых реалий его жизни.

Резкая критика британской системы образования

Фильм «Кес» представляет собой 112-минутную резкую критику системы образования в Британии середины 20-го века, где большинство показанных учителей ведут себя резко и вызывают страх, а не оптимизм среди таких учеников, как Билли.

В моем игровом мире, выйдя из виртуальной реальности, я оказался абсолютным новичком в актерском мастерстве, стоящим плечом к плечу с оплотом фильма в свои 16 лет — Дэвидом Брэдли. Не имея за плечами никакого опыта, я не пытался имитировать своего персонажа; вместо этого я стал им, и на экране это казалось волшебством.

Возьмите напрокат на Apple TV+ или Amazon

6 добрых сердец и корон (1949)

10 лучших британских фильмов всех времен по версии Британского института кино10 лучших британских фильмов всех времен по версии Британского института кино10 лучших британских фильмов всех времен по версии Британского института кино

Одним из примечательных фильмов на тему королевской семьи является «Добрые сердца и короны». В этом фильме, действие которого происходит в эдвардианской Англии, рассказывается о Луи Д’Аскойне Мадзини, который кипит от гнева, когда королевская семья отрекается от его матери за то, что она вышла замуж ниже своего социального положения. После ее кончины мстительный Людовик вынашивает план по захвату герцогства, систематически уничтожая восемь своих родственников, которые опередили его в линии наследования.

Шоу Алека Гиннесса

В фильме «Добрые сердца и короны» Алек Гиннесс занимает центральное место, а все остальные просто обитают в одном мире, включая Денниса Прайса, играющего Луи. Уважаемый британский актер безупречно изображает восемь недобросовестных родственников, которые стоят между главным героем и его законным наследством по линии Д’Аскойн. Каждый персонаж представляет отдельную профессию, от банкира до адмирала, и книга «Гиннесс» мастерски отражает их уникальные профессиональные особенности и поведение.

В целом ситуация остается напряженной: смесь смертельного хаоса и юмористических литературных отсылок наверняка произведет впечатление на любителей литературы. Название заимствовано из стихотворения Альфреда Лорда Теннисона «Леди Клара Вер де Вер»: «Нежные души превосходят ценность королевской власти, а чистая вера перевешивает норманнское происхождение».

Смотрите на Kanopy

5 больших надежд (1946)

10 лучших британских фильмов всех времен по версии Британского института кино10 лучших британских фильмов всех времен по версии Британского института кино10 лучших британских фильмов всех времен по версии Британского института кино

«Большие надежды», часто считающиеся одной из лучших экранизаций Чарльза Диккенса, кратко излагают сюжетную линию романа 1861 года. Повествование вращается вокруг сироты по имени Филип «Пип» Пиррип, который стремится воспользоваться жизненными возможностями. Неожиданно он узнает, что анонимный благодетель планирует перевезти его в Лондон и превратить в джентльмена. По прибытии в Лондон происходят дальнейшие неожиданные повороты.

Разница между бедностью и успехом

Большие надежды не стремится к грандиозным свершениям, а скорее умело иллюстрирует резкие контрасты между процветанием и нищетой, вызывая у читателей тоску по последнему. Его сюжетная линия обогащена уникальными персонажами.

В адаптации произведения Диккенса мисс Хэвишем, богатая старая дева, продолжает носить свое свадебное платье с того дня, как жених бросил ее у алтаря. Она также оставляет свой свадебный торт нетронутым, несмотря на рост плесени. Эти элементы служат ориентиром для точной адаптации исходного материала.

Посмотрите его на Prime Video или возьмите напрокат на Apple TV+

4 39 шагов (1935)

10 лучших британских фильмов всех времен по версии Британского института кино10 лучших британских фильмов всех времен по версии Британского института кино10 лучших британских фильмов всех времен по версии Британского института кино

Инновационный фильм Альфреда Хичкока под названием «39 шагов» мастерски использует образ «погони и беги», рассказывая историю о Ричарде Хэннее (которого играет Роберт Донарт), канадском туристе в Лондоне. Во время своего пребывания он встречает женщину, которая утверждает, что она шпионка. Однако прежде чем он успевает определить ее подлинность, ее находят мертвой, и он становится главным подозреваемым в преступлении.

Ему не требуется много времени, чтобы понять, что он втянут в спор, связанный с «39 шагами», загадочной группой, намеревающейся украсть секретную военную информацию.

Фаворит многих

1. Фильм «39 шагов» принес Хичкоку международную славу и продвинул его в Голливуд. И по сей день многие продолжают его беречь. Орсон Уэллс назвал его «шедевром», а Роберт Таун, постоянный сценарист Роджера Кормана, прокомментировал: «Не будет преувеличением сказать, что современные развлечения на тему побега возникли из этого фильма».

Неудивительно, что, учитывая положительные отзывы, Хичкок продолжал использовать сюжетную линию «ошибочной личности» в последующих фильмах, особенно в своем знаменитом шпионском фильме «Север через северо-запад».

В этом фильме режиссер в большей степени опирается на визуальные эффекты, чем на диалоги. Такие сцены, как бег Ханнея по шотландскому нагорью или приближающийся издалека поезд, эффективно передают сообщения через изображения. Самое главное, что фильм движется в невероятно быстром темпе, призывая зрителей сдерживать потребность в туалете и избегать перерывов в туалете.

Смотрите на Максе

3 Лоуренс Аравийский (1962)

10 лучших британских фильмов всех времен по версии Британского института кино10 лучших британских фильмов всех времен по версии Британского института кино10 лучших британских фильмов всех времен по версии Британского института кино

«Лоуренс Аравийский» находит отклик у многих, независимо от интереса к фильмам о Первой мировой войне, и остается захватывающим с момента его выхода на экраны. В фильме рассказывается о британском офицере Т.Э. Лоуренс (изображаемый Питером О’Тулом), которого из-за его понимания обычаев племени бедуинов отправляют на Аравийский полуостров в качестве связующего звена между британцами и арабами в их борьбе против турок. Вопреки приказу он возглавляет атаку на турецкий порт в регионе.

Всеобщее признание

Редко какой фильм получает всеобщее признание, как «Лоуренс Аравийский». Придраться к нему довольно сложно. Его исключительная кинематография Panavision 70, дополненная захватывающими дух пейзажами пустыни, очаровывает любителей кино и привносит в жизнь краски. Повествование, хотя и вращается вокруг войны, находит отклик у пацифистов, демонстрируя свое мощное влияние. Фильм получил семь из десяти номинаций на премию «Оскар». Если бы он был представлен на недавней церемонии вручения премии Оскар, он, вероятно, охватил бы все категории.

2 Короткая встреча (1945)

10 лучших британских фильмов всех времен по версии Британского института кино10 лучших британских фильмов всех времен по версии Британского института кино10 лучших британских фильмов всех времен по версии Британского института кино

«Краткая встреча» — это история о незаконных отношениях между Лорой Джессон, неудовлетворенной домохозяйкой из пригорода (которую играет Селия Джонсон), и врачом Алеком Харви (которого играет Тревор Ховард). Их пути пересекаются на вокзале, когда Лора приезжает в соседний город за покупками. Находя общий язык, они становятся все более близкими, однако их растущий роман несет в себе серьезные последствия для обеих семей».

Увлекательная история о том, «хотят ли они?»

Любовные фильмы 1930-х годов предлагают медленный, вдумчивый подход, отражающий социальные нормы того времени. Вместо того, чтобы бросаться в страстные проявления привязанности, эти фильмы позволяют персонажам постепенно узнавать друг друга, одновременно решая свои проблемы и сомнения. Такое стремительное развитие коренится в строгих моральных кодексах той эпохи, когда неверность считалась пожизненным позором для женатых людей.

Среди всех фильмов, которые я когда-либо видел, ни один не передает волнение, беспокойство и нежные эмоции тайного романа так, как мой любимый «Краткая встреча». Этот вневременной шедевр продолжает вдохновлять бесчисленное количество последующих произведений в своем жанре.

Посмотрите его на Prime Video или возьмите напрокат на Apple TV+

1 Третий человек (1949)

10 лучших британских фильмов всех времен по версии Британского института кино10 лучших британских фильмов всех времен по версии Британского института кино10 лучших британских фильмов всех времен по версии Британского института кино

После Второй мировой войны история разворачивается вокруг обездоленной американской писательницы-вестерна Холли Мартинс (Джозеф Коттен), которая отправляется в оккупированную Вену, чтобы выполнить предложение о работе, сделанное его старым другом Гарри Лаймом (Орсон Уэллс). По прибытии он обнаруживает безвременную кончину Лайма. Вместо того, чтобы вернуться домой, Мартинс решает углубиться в тайну смерти Лайм и в процессе испытывает чувства к девушке Лайм, Анне.

Переворот Мэтра

Фильм «Третий человек», полностью снятый на реальных съемочных площадках в послевоенных руинах Вены, представляет собой одну из самых загадочных кинематографических работ, когда-либо виденных. Голландские ракурсы и интенсивное освещение подчеркивают циничный подтекст фильма, а приемы немецкого экспрессионизма умело использует английский режиссер Кэрол Рид. Кроме того, есть множество выдающихся сцен, таких как знаменитая погоня по канализации и шокирующее раскрытие того, что Лайм — главный антагонист фильма.

В увлекательной манере я углубляюсь в один из своих самых созерцательных монологов, утверждая, что беспорядок питает инновации. Я оспариваю эту точку зрения, утверждая, что бурное 30-летнее правление Борджиа проложило путь к появлению таких светил, как Микеланджело и Леонардо да Винчи. Следовательно, я полагаю, что Швейцария могла бы извлечь выгоду из катализатора беспорядков, как и я.

Смотрите также

2024-08-03 23:02