9 интенсивных фильмов, которым нужен перерыв на полпути через

от

Фильмы всегда служили платформой для подверженности социальным нормам и пределам тестирования. Один метод, который Cinema использует для достижения этого, — это создание искусства, которое необычно интенсивно, часто бросая вызов многим зрителям. Тем не менее, этот задача привлекла в конкретную аудиторию, ищущую следующее ощущение. Жанры, такие как ужас и триллер, особенно преуспевают в создании интенсивных ситуаций; Некоторые фильмы даже приобрели известность за свой конфронтационный стиль, от «Я плюет на вашу могилу» (1978) до «сербского фильма» (2010); В то время как пленка Mondo пленка продвигала границы дальше, объединив реальные кадры с повторными факторами табу и графического содержания, смешивая факты и художественную литературу.

🚀 Хочешь улететь на Луну вместе с нами? Подписывайся на CryptoMoon! 💸 Новости крипты, аналитика и прогнозы, которые дадут твоему кошельку ракетный ускоритель! 📈 Нажмите здесь: 👇

CryptoMoon Telegram

Поразительное изящное равновесие между чистым шоковым значением и мощной интенсивностью может быть неуловимым для многих фильмов, но эти десять кинематографических шедевров умело достигли этого баланса, оказывая неизгладимое влияние на зрителей. Несмотря на их высокоинтенсивную природу, которая может потребовать многочисленных просмотров, они разработаны таким образом, что зрители чувствуют себя обязанными вернуться к ним после короткой паузы, чтобы собрать свои мысли.

9
«Котоко» (2011)

Женщина по имени Котоко, которую называют таковым в названии, обнаруживает, что сражается повседневной жизнью из -за необычного психического состояния, которое заставляет ее воспринимать множество версий людей, одна из которых ведет себя агрессивно по отношению к ней. По мере того, как ее доверие к этим злобным видениям растет, она размышляет о немыслимых — завершая своего собственного ребенка, только чтобы ее остановили, прежде чем она сможет угнать его с высокого места. С ее ребенком забрали и одни, Котоко начинает безумную миссию, чтобы вернуть себе ребенка. Это путешествие заставляет ее противостоять ее страху и ненависти к человечеству, иская утешение в компании мучительного автора, с которым она сталкивается в свои самые важные моменты.

Мать сделает все для своего ребенка

Режиссер -режиссер Шинья Цукамото признан своим смелым и провокационным стилем в киноиндустрии, лучше всего иллюстрируемым такими фильмами, как революционный фильм ужасов ».Тецуо Железный Человек» и «Токийский кулак«. В отличие, «Котоко«Предоставляет более тонкое, но пугающее изображение битвы матери по психическому здоровью. Этот фильм может быть довольно требовательным, чтобы посмотреть за один раз из -за продолжающегося изображения ухудшающегося когнитивного состояния Котоко.

Фильм ошеломляет сценами, изображающими самоповреждение, парня, стремясь к боли, галлюцинации случайных людей, нападающих на нее насильственно … трудно обработать все это. Тем не менее, то, что действительно усиливает фильм, — это неустанное стремление Кокото восстановить опеку над своим ребенком и наше понимание того, что такое воссоединение может быть катастрофическим. Ее фиксация на ее сыне во время их краткой встречи столь же интенсивная и тревожная, как и любая насильственная сцена в фильме.

8
«Порог маскировки» (2022)

Человек с шумом в ушах, чувствуя себя разочарованным из -за постоянной неспособности врачей диагностировать свое состояние, решает принять меры сам. Он проводит различные звуковые и видео -эксперименты дома, которые постепенно становятся все более интенсивными и тревожными. Фильм, в основном снятый с использованием микроскопической камеры, обеспечивает визуальные эффекты крупным планом, сбивает с толку звук и одинокий рассказчик, который, кажется, теряет свое здравомыслие со временем.

Получение страха под микроскоп

Порог маскировки предлагает захватывающее аудиовизуальное путешествие, в отличие от любого другого, с его силой, возникающей в результате подавляющего ощущения, попавшего в ловушку в мучении. Главный герой, оставшийся неназванным, борется со все более серьезными психическими беспорядками и отчаянными попытками понять его предполагаемое состояние здоровья. Время от времени он находит утешение в созерцании страданий животных и насекомых, служат странной, но показывающей метафорой для его собственной ситуации. Практические эффекты, захваченные под микроскопом, поразительно реалистичны, что добавляет к тревожному опыту.

7
«Плохой лейтенант» (1992)

Персонаж, изображенный исключительно Харви Кейтел, который остается безымянным в истории, углубляется в темные уголки Нью -Йорка в качестве члена своего обширного правоохранительного органа. Тем не менее, вместо того, чтобы поддерживать справедливость, он использует свою позицию, чтобы плохо обращаться с другими, побаловать себя наркотиками и случайно преследовать невинных граждан. Тем не менее, встреча с монахиней, которая подверглась сексуальному насилию, наряду с расследованием этого преступления, постепенно раскрывает его безнравственность и развратность, поскольку жертва распространяет прощение по отношению к своим нападающим.

Помимо коррупции полиции

Наблюдение за «плохим лейтенантом» Абеля Феррары настоятельно рекомендуется из -за его богатой глубины и проницательного социального комментария. Этот фильм оставляет неизгладимое впечатление даже после того, как кредиты катятся. Тем не менее, может быть сложно взаимодействовать с этим фильмом, так как он быстро переходит от одной сцены к другой с участием непривлекательного главного героя, которому не хватает каких -либо искупительных качеств. Сила фильма в первую очередь проистекает из его действий, хотя существуют некоторые грубые и аморальные инциденты, а скорее от вашей идентификации с характером Кейтела, когда он наносит ущерб жизнью других для своей собственной выгоды.

6
«Мрачная» (1979)

Первоначально запрещенный на своей родине Британии, роман «мрачке» хронику жизни трех молодых персонажей, Карлина, Ангела и Дэвиса, которые пытаются найти свой путь в исправительной системе несовершеннолетних, известной как Борстал, в 1970 -х годах. Каждый персонаж вступает в отличное путешествие, но все они сталкиваются с насилием, недостаткой структуры власти и сильным эмоциональным и физическим насилием. Телевизионная адаптация прошла обширные изменения BBC, в конечном итоге была выпущена спустя годы после его первоначальной предназначенной трансляции.

Изучение систематической жестокости в несовершеннолетней системе

Подготовившись к фильму, режиссер Алан Кларк Дрю из реального опыта рассказывается в интервью, что привело к распространенному чувству грусти и подлинной жестокости по отношению к детям в фильме МрачныйПолем По сути, это изображает молодых людей, которые бесцеремонно вкладывают в суровую, коррумпированную реформирующую систему без особого контекста или трагического наращивания. Графические изображения самоубийства душераздирающие, в то время как насилие среди детей шокирующе жестоко и трудно переживать. Просмотр этого фильма — эмоциональные американские горки, которые сложно закончить за один присест из -за его тяжелых тем.

5
«Генри: портрет серийного убийцы» (1986)

Генри: эскиз серийного убийцы Хроника рассказывает историю Генри и Отиса, двух человек, которые разделяют пугающую связь, когда они совершают ряд убийств по всему Чикаго. Однако, когда сестра Отиса Бекки запуталась в своей деятельности, дружба, которая процветает от общего насилия, начинает распутывать.

Встать с убийцей

Фильм «Генри: Портрет серийного убийцы«Вокруг серии жестоких убийств, которые слабо связаны сюжетом. На первый взгляд это может показаться сенсационным, но фильм был на самом деле довольно прогрессивным и влиятельным во многих отношениях, так как он был сделан за десятилетия до аналогичных фильмов. Даже сегодня многие зрители считают его таким же интенсивным и мощным, как и более поздние работы, заработав высокую оценку как фанатов, так и критиков. испытывающий.

4
«Liverleaf» (2018)

Свежий студент -трансфер, Харука Носаки, сталкивается с преследованиями в странной японской деревне. Дело ухудшается, когда ученик, который терпит больше мучений, чем Харука, вынужден факел дома Носаки, что приводит к потере ее близких. В этом уединенном сообществе трагические смерти посвящены неудачным неудачам, несмотря на четкие признаки поджога. Харука, преследующая горе и месть, отправляется на поиски возмездия, методично отслеживая и устраняя своих одноклассников по одному.

Интенсивная история мести

Будучи энтузиастом фильма, я должен признаться, что беспощадные мучения и беспорядочная реакция школьной системы уже оставили меня на краю с Liverleaf. Однако, когда насилие выходит на открытый уровень, зрителям становится необходимым сделать паузу и размышлять, поскольку повествование смещается с душераздирающей трагедии к мучительной жестокости. Вдохновленная мангой Ренсуке Ошикири, Liverleaf мощно использует жестокость как острую критику некорректной системы образования Японии и ее неспособность решить проблемы издевательств. Одновременно фильм визуально захватывает дух, а сцены убийства поразительны и завораживают.

3
«Дом, который построил Джек» (2018)

Фильм под названием «Дом, который построил Джек«Центрах вокруг Джека (в исполнении Мэтта Диллона), который перешел от неудачного архитектора к безжалостному серийному убийцу. За последние двенадцать лет он делится своей пугающей историей об убийстве с другим человеком. Каждое место убийства изображена в деталях громкоме Как трагический инцидент с участием молодой семьи, включая двух мальчиков.

Так же сложно пройти, как это

Как преданный Ларса фон Трира, я всегда восхищался его дерзким подходом к кинопроизводству, который часто оставляет фестивальную аудиторию в страхе или смятении. Показ «Дома, который построил Джек» на Каннском международном кинофестивале 2018 года, вызвал похищения и критику за его графическое насилие. Тем не менее, поклонники отличительного художественного стиля фон Триера, который рассматривает темы, заставляющие задуматься, высоко оценили фильм. Кульминация особенно заслуживает внимания, и я полагаю, что это обязательно для тех, кто ценит кино, которое проверяет границы; Просто будьте готовы сделать паузу между мучительными сценами насилия.

2
«Драга в сотовой связи 99» (2017)

Чтобы помочь своему будущему супругу, Брэдли Томас (которого играет Винс Вон), который ранее был боксером и автомеханикой вне работы, прибегает к употреблению наркотиков. Однако после ареста он заключил в тюрьму, где предлагается сделка: убейте другого заключенного, чтобы защитить свою семью. В заключении в уединенной части объекта, в котором участвуют только самые жестокие, необработанные преступники, Брэдли организует беспорядки, чтобы оказаться рядом с своей целью.

Самый грубый криминальный триллер

Взаимодействие с необработанной интенсивностью Винса Вона, когда он предполагает характер безжалостного заключенного, сражающегося с другими заключенными и охранниками, является довольно захватывающим опытом. С точки зрения песчаных криминальных триллеров, Драга в сотовой связи 99 не становится более реалистичным или интенсивным. По мере роста отчаяния Брэдли насилие возрастает, заставляя затруднить закончить за один присест, но желание засвидетельствовать его триумф и спасти его семью, заставляет зрителей возвращаться.

1
«Синдром Эболы» (1996)

В ресторане сотрудник по имени Кай Сан оказывается в скандальной ситуации, когда его поймали на роман с женой своего босса. Это запускает жаркий аргумент, обостряясь в насильственную ссору. Убегая от последствий своих действий в Гонконге, Кай переезжает в Африку, где он заключает Эболу. Вернувшись домой под новой личностью, Кай начинает чувствовать себя плохо, но в конечном итоге обнаруживает, что он входит в число немногих людей, которые могут сократить болезнь, не умирая от нее.

Разрушение нескольких табу

В Гонконге «Cat III» относится к рейтингу, который ограничивает аудиторию тех, кто 18 лет и старше из -за его явного содержания. В течение 90 -х этот рейтинг стал больше, чем просто ограничение, превращаясь в собственный жанр, обещая крайнее изображение насилия, сексизма и девиантного поведения. Одним из самых известных фильмов, которые соответствуют этому описанию, является «синдром Эбола». Для некоторых это настолько абсурдно чрезмерно, что граничит с тем, чтобы быть смешным с темным оттенком. Тем не менее, для тех, кто новичок в HK Cat III, «синдром Эбола» быстро охватывает почти каждую тему табу, что делает его сложным, что заставляет непривычного зрителя наблюдать за ним за один присест.

Смотрите также

2025-02-16 04:33