30 лет смелого кино Депа Меты: протесты, Лукас и сделка Рушди за 1 доллар

За время своей революционной карьеры прославленный режиссер Дипа Мехта, получившая номинацию на премию Оскар, столкнулась с агрессивными толпами в Варанаси и вела беседы с Джорджем Лукасом – всё это при смелом обсуждении культурных норм, от которых другие могли бы уклониться. В свои 74 года она не показывает признаков замедления своего дерзкого стремления.


🚀 Хочешь улететь на Луну вместе с нами? Подписывайся на CryptoMoon! 💸 Новости крипты, аналитика и прогнозы, которые дадут твоему кошельку ракетный ускоритель! 📈 Нажмите здесь: 👇

CryptoMoon Telegram


В ходе детального разговора перед обзором карьеры ‘Через Огонь: Фильмы Дипы Мехты’ в кинотеатре TIFF в Торонто, кинорежиссер увлекательно пообщалась с ‘EbMaster’, рассказав о своем превращении из начинающего любителя кино в признанного режиссера, чьи фильмы на протяжении трех десятилетий неоднократно ставят под сомнение и бросают вызов социальным и политическим нормам.

Мехта игриво намекает на то, что могла бы быть лучше уйти в отставку при обсуждении ретроспективы. Однако она быстро уточняет: «Нет, вовсе нет», отвергая любые идеи об отставке с её обычной решимостью и силой воли.

Режиссер индийско-канадского происхождения часто исследует разделения в своей работе, будь то между нациями, сообществами или отдельными людьми. Она находит вдохновение для своих фильмов в раннем детстве, проведенном в кинотеатре отца в Пенджабе.

Подрастая, я проводил много времени в кинотеатре, потому что мой отец владел театром в Амритсаре и занимался дистрибуцией фильмов,

В те решающие годы Мехтой впервые ощутил глубокое эмоциональное воздействие кино, когда она заплакала над фильмом «Нагин» (1954). Она вспоминает, как будучи приблизительно 6 или 7 лет от роду, смотрела этот фильм и удивлялась, почему плачет, хотя знала, что это неправда. «Я помню, как спросила отца: ‘Эти люди на экране ненастоящие, но почему я плачу?’ — делится она воспоминаниями. — Я была в зале проектора и касалась экрана, понимая, что он всего лишь кусок ткани, но мне было трудно осознать, что персонажи не являются настоящими людьми.’

Даже несмотря на глубокую вовлеченность в кинематограф, молодая Мехте изначально уклонялась от того, чтобы сделать карьеру в кино из-за опасений своего отца относительно кассовых сборов. ‘Для нас пятницами были особенно трудными дома, потому что именно тогда выходили новые фильмы… настроение моего отца сильно зависело от результатов дня проката.’

Вместо погружения в философию, ее увлек кинематограф после того, как друг попросил помочь с ответами на звонки в документальной кинокомпании в Дели, известной плохим телефонным этикетом. Вскоре ей предложили работу редактора. Со временем она овладела звуком, кинематографией и режиссурой, переехав в Канаду.

Первый фильм Мехты, ‘Sam & Me’ (1991), удостоенный специального признания на Каннском кинофестивале, ознаменовал начало карьеры, отличающейся постоянным творчеством. Этот фильм рассказывает историю индийского иммигранта, который неожиданно установил связь с пожилым евреем в Торонто, вдохновленный личными чувствами Мехты к культурной разрозненности.

Она рассказывает о том, что стремилась к действию, которое отражало бы этап ее жизни или каким-то образом напоминало чей-то другой опыт. В сотрудничестве с писателем и актером Ранджитом Чаудхари она сформировала сюжетную линию о связи и самоидентичности, ставшую впоследствии повторяющимися темами в ее творческих усилиях.

До написания своей прославленной трилогии ‘Элементы’, Мэта ранее отметила значимый этап в своей карьере, работая режиссером эпизодов для сериала Джорджа Лукаса ‘The Young Indiana Jones Chronicles’. Этот период, как она выразилась, стал вершиной её личностного роста.

Мехта усмехается, вспоминая: «Мне позвонили в гостиничном номере и спросили: «Могу я поговорить с Дипой?», на что я ответил: «Да, слушаю.» Затем человек представился Джорджем Лукасом. Я был удивлен и ответил: «Понятно.» После чего повесил трубку. Однако он перезвонил вновь и сказал: «Не вешайте трубку! Это действительно я.»

Позже Лукас лично отредактировал один из эпизодов, а Мехта гордится тем, что была «единственной женщиной-режиссером в телесериале ‘Молодой Индиана Джонс'».

Мехта создала трилогию ‘Элементы’, состоящую из фильмов ‘Огонь’ (1996), ‘Земля’ (1998) и ‘Вода’ (2005). Эти работы укрепили ее международное положение, но одновременно привнесли неожиданные трудности. Фильм ‘Огонь’, который изображает лесбийские отношения между двумя индуистскими женщинами, в исполнении Шабаны Азми и дебютантки Нандиты Дас, вызвал скандал в Индии после выхода, что привело к насильственным протестам.

Мехта отметила, что когда начались протесты, это было неожиданно, поскольку они были санкционированы самим правительством, которое она упомянула. Однако даже в условиях оппозиции Мехта заметила сильное чувство единства на акции протеста возле кинотеатра Регал в Дели. Женщины демонстрировали плакаты с надписью ‘Я лесбиянка и я индийка’, опровергая утверждения правительства о том, что лесбиянок в Индии нет.

Мехта переделал роман Бапси Сидхва ‘Ледяной продавец сладостей’, известный в Северной Америке как ‘Раскалывающая Индия’, для экранизации. Фильм разворачивается на фоне бурного разделения Индии и Пакистана в 1947 году, показывая молодую индусскую женщину, разрывающуюся между двумя поклонниками-мусульманами, когда религиозные споры перерастают в разрушительные общинные столкновения. Книга нашла отклик у Мехты благодаря цитате Сидхва на обложке: ‘Все войны ведутся за женские тела.’

Фильм представлял известного болливудского актера Аамира Хана в ключевой роли продавца мороженого. Мехта высоко оценил его выбор, заявив: «Я нашел его выдающимся. Несмотря на то что он большая звезда, он не растерялся и согласился сразу же, сказав: ‘Конечно, я должен пройти прослушивание. Ведь когда вы идете на съемочную площадку, важно убедиться, что выбрали идеального человека».

Несмотря на известность Хана, фильм «Земля» столкнулся с собственными препятствиями при распространении в Индии. Как признался Мехте, ‘Фильм фактически не был выпущен в Индии из-за того, что тогда заявляли о его антихристианской направленности’. Он также отметил, что картина сильно резонировала с текущей ситуацией в Газе, что глубоко ранило его душу, так как фильм никогда не дошел до своей предполагаемой аудитории, хотя и неожиданно представил Индию на Оскарах.

В Варанаси создание фильма «Вода» столкнулось с более сильным сопротивлением, вынудив Мехту приостановить начальные съёмки после того, как демонстранты утверждали, что фильм оскорбляет индуизм — обвинение, которое возникло несмотря на получение государственной поддержки сценарием. История разворачивается в колониальную эпоху Индии и следует за жизнью 8-летней вдовы, помещенной в ашрам для вдов, её прибытие влияет на жизни остальных обитателей по мере развития событий на фоне растущего влияния Ганди.

В Варанаси мы снимали… Нандита и Шабана были оба там. Замечательно то, что они все обрили головы, как вспоминает Мехте. На четвертый день произошел инцидент… опять люди спорили о том, нет ли детей-вдов в Индии. Они задавали вопрос, почему это не упомянуто при чтении сценария.

Фильм в конечном итоге был снят на Шри-Ланке после пятилетнего перерыва, в течение которого Мехте пришлось справиться со своими чувствами относительно опыта съемок. Она объяснила: ‘Я не могла сразу сделать этот фильм, потому что была слишком рассержена. Я не хотела, чтобы мой гнев определял создание фильма, так как это показалось бы несправедливым по отношению к самому фильму’. Картина под названием ‘Water’ представила Канаду в международной категории премии Оскар и впоследствии была номинирована.

В 2012 году Мехте решила адаптировать роман Салмана Рушди, удостоенный Букеровской премии, «Дети полуночи», после непринужденной беседы за ужином. Она предложила: «Салман, нам нужно что-то сделать вместе.» На это он ответил: «Что ты задумала?» Не колеблясь, Мехте выпалила: «Детей полуночи.» Рушди передал ей права всего за 1 доллар и сам написал сценарий. Фильм рассказывает историю двух младенцев, родившихся в момент независимости Индии, чьи судьбы таинственно переплетаются во время бурного постколониального периода.

В настоящее время Мехти выполняет обязанности исполнительного продюсера для молодых кинематографистов на таких проектах как «Убить тигра» и «Вахкри». Одновременно она развивает свои собственные проекты, среди которых запланированы фильмы «Шер», «Прощение» и «Тройлокиа».

Она поясняет, что дело не только в болезненном разделении стран вроде Индии и Пакистана, организованном колонизаторами. Это также касается внутренних разногласий и борьбы за определение собственной идентичности.

Проницательность её отца остается влиятельной в формировании её художественных решений. Она часто повторяет его философию: ‘В жизни есть две неизвестные – когда мы умрем и какой будет реакция на фильм у публики кинотеатра’. Этот принцип, по её словам, побудил её создавать каждый фильм из-за страсти к ним, а не ради надежды на хорошие отзывы или политическую корректность.’

Что касается повторяющихся тем в её работах, Мехти ссылается на строки из песни Джаведа Актара ‘Ишвар Алла’ в романе ‘Земля’: ‘О Божественное существо, почему твой мир хранит ненависть? Почему продолжаются войны? Ты обладаешь огромным и сострадательным сердцем, так почему же человеческое сердце столь сжато?’

Ретроспектива «Через огонь: фильмы Дипы Мехты» запланирована с 4 по 23 апреля в TIFF Bell Lightbox. В течение этих десяти дней вы сможете посмотреть десять её художественных фильмов и принять участие в нескольких вопрос-и-ответных встречах непосредственно с режиссёром.

Смотрите также

2025-04-02 17:47