20 фильмов, которые определили Америку 70-х годов

20 фильмов, которые определили Америку 70-х годов

В 1970-е годы Америка пережила важную эпоху преобразований. Война во Вьетнаме продолжала бушевать, вызывая социальные волнения, которые подпитывали контркультурное движение, известное как хиппи. Идеологическое столкновение между капитализмом и коммунизмом оставалось важной проблемой, а политическая напряженность возрастала из-за противоречивых действий президента Никсона. Эти события оказали глубокое влияние на население, побудив художников отразить в своих работах неспокойную ситуацию в стране. Примечательно, что за это время появилось несколько влиятельных франшиз.

1970-е годы в Америке — интригующий период времени, который продолжает очаровывать современных кинематографистов. Это десятилетие, богатое определяющими событиями и самобытным стилем, обеспечивает аутентичный и захватывающий фон для фильмов, действие которых происходит в эту эпоху. Однако не все фильмы удачно передают суть Америки 70-х. Вот некоторые известные фильмы этого десятилетия:

20 Однажды… в Голливуде (2019)

Последний фильм Квентина Тарантино под названием «Однажды… в Голливуде» рассказывает историю Рика Далтона, некогда успешного актера. Он путешествует вместе со своим давним другом и дублером Клиффом Бутом. «, Далтон пытается маневрировать в меняющемся ландшафте Голливуда 1970-х годов. Однако неминуемая опасность, скрывающаяся на окраинах сообщества хиппи, представляет собой проблему: семья Мэнсона. Тем не менее, невозмутимый, Далтон по-прежнему сосредоточен на возвращении своей былой славы в Тинселтауне.

Тарантино снова меняет историю

В фильме с исключительной игрой Леонардо Ди Каприо блестяще показано, как древние идеалы Голливуда были разрушены не только замыслами безумца, но и внутренней работой индустрии в 1970-е годы. В этом пересказе мечты обладали подлинной силой и могли привести к великим достижениям. Однако лишь немногим счастливчикам удавалось пережить эти мимолетные моменты возможностей.

Тарантино снова переписывает историю (было ли это началом?С «Бесславными ублюдками», несомненно), вдыхая новую жизнь в затухающую карьеру голливудского актера и поручая ему спасение мира. Смотрите на Hulu.

20 фильмов, которые определили Америку 70-х годов20 фильмов, которые определили Америку 70-х годов20 фильмов, которые определили Америку 70-х годов

19 Почти знаменит (2000)

В фильме Кэмерона Кроу «Почти знаменит», основанном на его собственном опыте, история рассказывает о мальчике-подростке по имени Уильям Миллер. Вдохновленный старшей сестрой, он мечтает стать рок-журналистом. Написав статью о концерте Black Sabbath, Миллер получил возможность написать о новой группе Stillwater. Для этого он должен присоединиться к ним в туре, несмотря на возражения матери. Во время этого путешествия Уильям понимает, что мир рока не так идеален, как он себе представлял.

Потеря невинности

Проще говоря, музыкальная сказка Кроу — это пронзительная история роста, которая раскрывает привлекательность и суровую реальность славы в то время, когда люди считали себя непобедимыми, а жизненные уроки отошли на второй план. Характер матери Уильяма воплощает традиционные ценности Америки, даже если она производит впечатление чрезмерной фигуры, но в конечном итоге ее предупреждения о мире, в который вошел Уильям, оказались правдой.

В этом захватывающем фильме, действие которого происходит в 70-е годы, мы видим аутентичное и детальное изображение Америки той эпохи. Насыщенные незабываемыми персонажами и блестяще созданным сценарием, мы переживаем как радости, так и трудности того времени. Повествование рассказывает о маленьком мальчике в преобразующем путешествии, предоставляя уникальный взгляд на сложности жизни, окрашенные горько-сладким оттенком одиночества. Смотрите это прямо сейчас на Paramount+.

20 фильмов, которые определили Америку 70-х годов20 фильмов, которые определили Америку 70-х годов20 фильмов, которые определили Америку 70-х годов

18. Техасская резня бензопилой (1974)

В 1974 году Тобе Хупер познакомил мир с леденящей душу историей Техасской резни бензопилой. В этом классическом ужастике рассказывается о группе молодых путешественников, которые сталкиваются с неприятностями в отдаленной части Техаса. Сначала они подбирают автостопщика со скрытой темной стороной, а позже вынуждены остановиться в неприветливом месте. В этом уединенном регионе живет уникальная семья, которая процветает за счет каннибализма. По мере нарастания террора появляется чудовищная фигура, вооруженная бензопилой, что приводит к ужасной череде событий, в которых жертвы падают одна за другой. Чудом одному выжившему удается встретиться с самой необычной семьей, которую только можно себе представить.

Страна потрясена

В 1974 году фильм «Техасская резня бензопилой» превратился в франшизу, оставив после себя лишь намеки на свою первоначальную форму. тем не менее, этот малобюджетный фильм ужасов оказал значительное влияние на Голливуд и США в целом. Комментарий Тейта Хупера о внутренней безопасности и послевоенной паранойе усилил шок, сделав этот фильм напряженным и тревожным. Изображенное насилие является весьма крайним, но не безосновательным.

Фильм не переходит черту эксплуатации, но бросает вызов общепринятым ценностям эпохи хиппи с провокационным ударом. Когда в «Экзорцисте» религиозные места кажутся зловещими, «Техасская резня бензопилой» затронула более первобытный страх, который мешал многим запланированным поездкам. Этот новаторский независимый фильм ужасов 70-х годов обязательно нужно посмотреть. Смотрите на Shudder.

20 фильмов, которые определили Америку 70-х годов20 фильмов, которые определили Америку 70-х годов20 фильмов, которые определили Америку 70-х годов

17 челюстей (1975)

Знаменитый фильм ужасов Стивена Спилберга «Челюсти» рассказывает о жителях острова Амити, которые сталкиваются с ужасающей угрозой. Сообщество под руководством вождя Броуди работает над выявлением и устранением загадочной силы, стоящей за смертью нескольких посетителей пляжа. Объединив усилия с опытным охотником на акул по имени Квинт и морским ученым по имени Мэтт Хупер, Броди отправляется в глубины океана в попытке найти и поймать огромную большую белую акулу, терроризирующую их город.

Внезапно лето стало не таким привлекательным

В 1970-е годы «Челюсти» стали лучшим летним блокбастером. Он был полон напряжения, ужаса и волнения, от которых у зрителей перехватывало дыхание. Заключение фильма вызвало чувство справедливости и доставило кинозрителям приятные впечатления. Однако это также вызвало настоящий переполох и травмировало многих людей по всему миру за это время.

В фильме представлен идеальный образ прибрежного города, а также шокирующее изображение неожиданного нападения непостижимого врага. После просмотра новаторского приключенческого фильма Спилберга типичное американское лето уже никогда не будет прежним. Посмотрите его прямо сейчас на AppleTV.

20 фильмов, которые определили Америку 70-х годов20 фильмов, которые определили Америку 70-х годов20 фильмов, которые определили Америку 70-х годов

16 Экзорцист (1973)

«Экзорцист» Уильяма Фридкина рассказывает леденящую душу историю Криса и Риган МакНил, дуэта матери и дочери, которые переживают суматоху развода и ожесточенную битву за опеку. Чтобы избежать этого стресса, они переезжают в Джорджтаун, где Крис находится на завершающей стадии завершения работы над своим фильмом. В одну роковую ночь Риган экспериментирует с доской для спиритических сеансов и невольно приглашает в свой дом злобный дух. Ее поведение становится все более хаотичным и тревожным, оставляя врачей в недоумении. Отчаявшись получить ответы, они предлагают обратиться к священнику. Поначалу колеблясь, Крис в конце концов обращается к отцу Каррасу, который питает сомнения по поводу сверхъестественного. Пытаясь спасти Риган, он консультируется с известным экспертом по вещам.

Вера побеждена

В 1973 году «Экзорцист», считавшийся самым ужасающим фильмом из когда-либо созданных, атаковал чувства зрителей и бросил вызов чувствительности более традиционных кинозрителей. Несмотря на разногласия по поводу его границ, он предлагает проницательное изображение социального климата того времени. Религия имела значительное влияние, но Крис считает неуважительным ставить распятие рядом с Риган.

В этой незнакомой Америке, изображенной в фильме, Крис оказалась в растерянности и обратилась за помощью к нетрадиционным источникам. Исследование веры в фильме вызвало у зрителей нечто большее, чем первоначальное удивление, и его по-прежнему называют самым влиятельным фильмом ужасов, когда-либо созданным. Потоковое вещание на AppleTV.

20 фильмов, которые определили Америку 70-х годов20 фильмов, которые определили Америку 70-х годов20 фильмов, которые определили Америку 70-х годов

15 Беспечный ездок (1969)

В своей первой режиссерской работе новаторский фильм Денниса Хоппера «Беспечный ездок» предлагает непоколебимое изображение жизни Уятта и Билли, двух мотоциклистов, которые зарабатывают себе на жизнь перевозкой наркотиков из Мексики в Калифорнию. После успешной сделки они вынуждены путешествовать через всю страну, а их конечным пунктом назначения является Новый Орлеан. Во время поездки Уятт и Билли встречают Джорджа Хэнсона, очевидно простодушного адвоката, который помогает им сбежать из тюрьмы и задает наводящий на размышления вопрос о том, как определить нормальность в американском обществе конца 60-х — начала 70-х годов.

Показ истинной природы американских контркультурных движений

Фильм Беспечный ездок, в котором Деннис Хоппер играет вместе с Питером Фондой и Джеком Николсоном, считается типичным контркультурным фильмом. Это послужило поучительным знакомством с сегментом общества, который долгие годы оставался незнакомым для многих американцев. Движение хиппи — лишь один из аспектов этого заставляющего задуматься образа.

Молодых людей часто унижали, а употребление наркотиков категорически не одобрялось с глубоко укоренившейся точки зрения. В фильме «Беспечный ездок» этот аспект Америки был освещен в увлекательной форме, которую было трудно игнорировать, поскольку он представлял менее благоприятный имидж страны. На сегодняшний день это один из величайших американских фильмов. Смотрите «Беспечный ездок» на Apple TV.

14. Ошеломленный и растерянный (1993)

Фильм Ричарда Линклейтера 1993 года под названием «Под кайфом и в смятении» переносит зрителей в Остин, штат Техас, в 1976 году. Это последний день в школе для учеников средней школы Ли, и у каждого из них есть уникальная традиция, которая объединяет их вместе. Наступает вечер и начинается вечеринка. Вопреки распространенному мнению, «Под кайфом и в смятении» речь идет не только о курении марихуаны; тем не менее, он внес значительный вклад в стартовую площадку нескольких известных актеров, таких как Мэтью МакКонахи, Рори Кокрейн, Рене Зеллвегер, Джейсон Лондон, Бен Аффлек, Коул Хаузер, Паркер Поузи, Милла Йовович, Адам Голдберг и Джои Лорен Адамс.

Прекрасное отражение эпохи

Фильм предлагает увлекательное исследование эпохи 1970-х годов, свободное от морализаторства и критики. Линклейтер умело позиционирует камеру и привлекает талантливых актеров, которые посредством импровизации демонстрируют аутентичную игру.

Этот фильм представляет собой занимательное и достоверное изображение школьного опыта и контркультурного движения 1970-х годов, вызывающее удивление своими нетрадиционными ценностями. Линклейтер умело использовал реализм, в результате чего получился захватывающий рассказ о взрослении для тех, кто пережил внезапную трансформацию во время взросления в 1976 году. Смотрите прямо сейчас на Apple TV.

20 фильмов, которые определили Америку 70-х годов20 фильмов, которые определили Америку 70-х годов20 фильмов, которые определили Америку 70-х годов

13. Таксист (1976)

В фильме Мартина Скорсезе «Таксист» рассказывается история Трэвиса Бикла, нью-йоркского таксиста, страдающего посттравматическим стрессовым расстройством после войны во Вьетнаме. Этот одинокий человек воспринимает окружающий его хаотичный мегаполис как морально испорченный и разлагающийся. В отчаянии Бикл обдумывает акт насилия, чтобы восстановить порядок в своем искаженном взгляде на город. «Таксист» остается признанным шедевром американского кинематографа.

Общество в смятении

Психическая нестабильность Трэвиса Бикла неоспорима, о чем свидетельствуют его тщательно спланированные действия. Однако результат не был неизбежным следствием. Продолжаются дебаты о том, стал ли он жертвой общества, которое слишком остро отреагировало на определенные проблемы и не смогло решить их должным образом после войны во Вьетнаме.

В 1976 году Америка не совсем походила на образ, который Скорсезе изображает в «Таксисте», но простая точка зрения Бикла на мир неизбежно изображена. Чтобы заглянуть в прошлое Нью-Йорка до того, как он стал популярным туристическим направлением, посмотрите фильм «Таксист». Вы можете легко транслировать «Таксиста» на канале Roku.

20 фильмов, которые определили Америку 70-х годов20 фильмов, которые определили Америку 70-х годов20 фильмов, которые определили Америку 70-х годов

12 Рокки (1976)

В фильме Джона Дж. Эвилдсена «Рокки», написанном Сильвестром Сталлоне, рассказывается история малообеспеченного сборщика долгов из Филадельфии по имени Рокки Бальбоа. Неожиданно обнаружив свой скрытый потенциал боксера, он получает неожиданную возможность, когда первоначальный противник чемпиона в тяжелом весе Аполло Крида отступает. Поскольку подходящей замены не найдено, вместо него на ринг выбирается Рокки. Таким образом, разворачивается его преобразующий путь к карьере профессионального бокса в сопровождении его нового наставника Микки Голдмилла и его верного друга Поли.

Спортивная драма на века

Оскароносный фильм «Рокки» положил начало спортивному драматическому сериалу и привел Сталлоне к актерской славе. Хотя с тех пор его сюжет переделывался в различных фильмах, именно эта оригинальная постановка проложила путь.

Рокки, неуверенный в себе спортсмен итальянско-американского происхождения, изобразил суть американской мечты – веры в то, что каждый, независимо от его происхождения, может добиться успеха благодаря решимости и упорному труду. Если вам нравятся трогательные истории о людях, которые начинали скромно и не чувствовали себя манипулируемыми, тогда я рекомендую посмотреть «Рокки». Вы можете транслировать его на Максе.

20 фильмов, которые определили Америку 70-х годов20 фильмов, которые определили Америку 70-х годов20 фильмов, которые определили Америку 70-х годов

11 Разговор (1974)

Фильм Фрэнсиса Форда Копполы «Разговор» — менее известный триллер с участием Гарри Кола, опытного подслушивателя. Нанятый анонимным клиентом для прослушивания пары, Гарри успешно выполняет задание, но ему становится все труднее из-за моральной дилеммы. Прослушав запись, он подозревает заговор с убийством и решает вмешаться, что приводит к печальным последствиям. Коппола в том году не получил «Оскара» за «Разговор», так как он уже получал его за «Крестный отец, часть 2».

Паранойя теперь была оправдана

В «Разговоре» Джин Хэкман великолепно играет сложного главного героя в эпоху до Уотергейта. История исследует моральные трудности, с которыми сталкивается Кол, чьи глубокие убеждения подвергаются испытанию. Несмотря на трудности, его человеческая природа заставляет его действовать отчаянно.

Фильм мастерски изображает широко распространенное чувство подозрительности в Америке 70-х годов, когда внешность могла быть обманчивой, а страх перед технологиями и политической нестабильностью заставлял людей настороженно оглядываться через плечо, даже подвергая сомнению свои собственные тени. Посмотрите на Netflix.

10 Хэллоуин (1978)

В ночь Хэллоуина в Хэддонфилде, штат Иллинойс, маленьком городке, созданном маэстро ужасов Джоном Карпентером, разворачивается непостижимая трагедия. Маленький мальчик по неясным мотивам жестоко убивает свою старшую сестру. Травмированный Майкл Майерс после этого впадает в кататоническое состояние. Пятнадцать лет спустя Майкл выходит из транса и возобновляет свои жестокие загулы. На этот раз его целью стали няни, которые пренебрегают своими обязанностями по присмотру за детьми ради собственных шалостей. Однако находчивая Лори Строуд отказывается быть жертвой и выступает против убийцы в маске.

Бугимен возвращается домой

Инди-фильм Карпентера, когда-то уникальный фильм ужасов, был расширен во франшизу исключительно ради финансовой выгоды. Фильм Карпентера задал тон хоррору 70-х годов благодаря изысканному подходу к жанру и исследованию фундаментальных страхов. Хэддонфилд, идиллический городок, испытывает настоящий ужас во время Хэллоуина, навсегда оставив неизгладимый след в праздновании этого праздника в Америке.

Изображение плотником нападения на традиционные и очень белые идеалы частокола произвело неизгладимое впечатление, несмотря на то, насколько разочаровывающими могли быть последующие фильмы. Они эффективно запечатлели последствия, произошедшие в американских пригородах. (Смотрите на Shudder.)

20 фильмов, которые определили Америку 70-х годов20 фильмов, которые определили Америку 70-х годов20 фильмов, которые определили Америку 70-х годов

9 ночей в стиле буги (1997)

Современная драма Пола Томаса Андерсона «Ночи в стиле буги» перенесла зрителей в Калифорнию 1970-х годов, время и место, где мечты якобы сбывались. Наивный подросток Эдди Адамс искренне поверил в это, когда встретил Джека Хорнера, режиссера фильмов для взрослых. Убежденный, что Адамс обладает чем-то уникальным, Хорнер познакомил неопытного юношу с миром фильмов для взрослых и превратил его в Дирка Дигглера – самую успешную порнозвезду Золотого века 1970-х.

Тот, кто осмелился прикоснуться к запретной территории

Этот фильм представляет собой блестящую коллекцию актерских игр, в основе которых лежит способность Андерсона придавать форму хаосу. «Ночи в стиле буги» представляет собой правдивое и устрашающе реалистичное изображение теневой стороны Лос-Анджелеса 1970-х годов, где секс, преступность и наркотики — все они находились в одном слое и были приемлемы в глазах всемогущего: деньги.

Режиссер умело изображает путь Дигглера от взлета до падения и, в конечном итоге, принятия себя в «Ночах в стиле буги». Его предыдущая работа, псевдодокументальный фильм под названием «История Дирка Дигглера», послужила ранним исследованием этой истории. Среди реконструкций эпохи 1970-х годов мало кто может превзойти качество этого фильма. Посмотрите на AppleTV.

20 фильмов, которые определили Америку 70-х годов20 фильмов, которые определили Америку 70-х годов20 фильмов, которые определили Америку 70-х годов

8 Энни Холл (1977)

Короче говоря, фильм Вуди Аллена «Энни Холл» знакомит нас с Элви Сингером, нью-йоркским комиком, которого до сих пор преследуют его прошлые отношения. Когда он встретил Энни Холл, казалось, что дела идут гладко, и он верил, что они на правильном пути. Однако, к несчастью для них обоих, их связи не суждено было длиться долго.

В «Энни Холл» Элви на протяжении всего фильма занят размышлениями о причинах распада их отношений. Эта новаторская романтическая комедия, получившая несколько премий «Оскар», в том числе за Вуди Аллена как лучшего режиссера, была очень близка к тому, чтобы претендовать на пятерку лучших наград в 1977 году, но, к сожалению, упустила победу Аллена в номинации «Лучший актер».

Романтическая комедия, задающая стандарты

Используя фирменный стиль Аллена из его ранних работ, Энни Холл отклоняется от типичных сюжетов романтических комедий. Вуди Аллен смело сохраняет реальность, подшучивая при этом над самим собой. Однако что отличает этот фильм от других, так это его искренняя теплота.

Кроме того, социальные изменения в Нью-Йорке в 70-х годах, показанные в фильме, достоверно отражают ту эпоху, когда такие женщины, как Энни, обрели уверенность в выражении своих чувств и взглядов на нежелательные отношения. (Смотрите бесплатно на Tubi)

20 фильмов, которые определили Америку 70-х годов20 фильмов, которые определили Америку 70-х годов20 фильмов, которые определили Америку 70-х годов

7. Заводной апельсин (1971)

В фильме Стэнли Кубрика «Заводной апельсин» главный герой Алекс ДеЛардж возглавляет группу буйных молодых преступников, которых называют «наркоманами». Они получают удовольствие от совершения актов насилия против невиновных в этом футуристическом изображении Британии. Однако Алекс переходит черту, и в результате его задерживают. Он проходит реабилитацию с помощью научных средств, заставляя его размышлять внутри себя. Но даже после его кажущейся трансформации сомнения остаются. Несмотря на то, что премьера фильма не получила большого признания и подверглась резкой критике, непреходящее влияние фильма очевидно.

Универсальное состояние разума

Примечательны дебаты вокруг фильма, вызванные его графическим изображением и сомнительным прославлением тем насилия. Несмотря на то, что действие происходит в Британии, трудно не рассматривать его как комментарий к американским ценностям в хрупкие времена войны во Вьетнаме, хотя и сатирический по своей природе.

Демонстрации и призывы к миру были обычным явлением, однако такие фильмы, как «Заводной апельсин», смело изображали нечто более всеобъемлющее и, к сожалению, связанное с определенными американскими социально-экономическими группами. (Потоковое вещание на Максе.)

20 фильмов, которые определили Америку 70-х годов20 фильмов, которые определили Америку 70-х годов20 фильмов, которые определили Америку 70-х годов

6. Лихорадка субботнего вечера (1977)

20 фильмов, которые определили Америку 70-х годов20 фильмов, которые определили Америку 70-х годов20 фильмов, которые определили Америку 70-х годов

Субботним вечером культовый фильм Джона Бэдэма «Лихорадка субботнего вечера» переносит нас в Бруклин, где персонаж Тони Манеро трудится в магазине красок с небольшим потоком покупателей в течение дня. Тем не менее, мечты Тони не простираются дальше этого однообразного существования — то есть до тех пор, пока солнце не сядет и он не попадет в город. Каждый вечер Тони застает его на «Одиссее 2001 года», местной дискотеке, где танцевальные навыки Тони не имеют себе равных. Однако радость от того, чтобы стать звездой на танцполе, не может удовлетворить стремление этого итало-американского сына, который жаждет чего-то большего, чем просто всеобщее внимание.

Танцевальная драма с достаточным количеством агентов

Джон Траволта блистает в фильме «Лихорадка субботнего вечера», вневременном шедевре, который некоторые ошибочно считают просто музыкальным спектаклем в стиле диско. Но блестящее видение режиссера Бэдэма и исследование социальных проблем 1970-х годов делают его более глубоким, чем обычно думают.

Чтобы по-настоящему ощутить подлинность американской танцевальной культуры 1970-х годов, как она увидена с точки зрения подростка из рабочего класса, у вас есть возможность посмотреть «Лихорадку субботнего вечера», которая теперь доступна для потоковой передачи на Showtime.

5 Казино (1995)

В фильме 1995 года «Казино» Мартина Скорсезе режиссер исследует организованную преступность с гламурной точки зрения. История вращается вокруг Сэма «Эйса» Ротштейна, которого играет Роберт Де Ниро, который является экспертом по азартным играм и имеет связи с мафией. Казино Танжер в Лас-Вегасе — это место, куда Эйса отправляют управлять операциями на основе реального персонажа Фрэнка Розенталя.

Сила и влияние Ротштейна в мире азартных игр чрезвычайно растут, но в конце концов он сталкивается с собственным крахом. Несмотря на его тесные отношения с Ники Санторо и Джинджер Маккенна, он больше не может вести незаконный бизнес. В результате разворачивается серия событий, приводящих к его падению.

Прекрасное завершение эпического криминального путешествия Скорсезе

Талант Скорсезе к созданию криминальных фильмов неоспорим. В «Казино» он завершает духовного преемника «Славных парней». В фильме представлено сложное изображение реальности и манипуляций, основанное на реальных событиях. Скорсезе и Пиледжи не стремились к полной точности, а скорее создали увлекательное повествование, исследующее морально серый характер Ротштейна.

Художник-постановщик и операторская работа фильма прекрасно передают очарование Лас-Вегаса 1970-х годов, когда «Чикагская компания» держала власть над американскими азартными играми. Станьте свидетелем этого интригующего контраста между тогдашним и нынешним днем, посмотрев Rent на Apple TV.

20 фильмов, которые определили Америку 70-х годов20 фильмов, которые определили Америку 70-х годов20 фильмов, которые определили Америку 70-х годов

4. Грязный Гарри (1971)

В суровом и новаторском боевике «Грязный Гарри» режиссера Дона Сигела мы следуем за Гарри Каллаханом, также известным как «Грязный Гарри», который занимается своими делами в полицейском управлении Сан-Франциско. В этой первой части сериала, который впоследствии станет чрезвычайно успешным, Каллахан намеревается задержать пугающего серийного убийцу по имени Скорпион, который терроризирует город. Звонить в звонок? Эта сюжетная линия действительно была вдохновлена ​​реальными событиями, связанными с печально известным делом Зодиака.

Определение целого жанра

Изображение Грязного Гарри в фильме принесло значительную известность револьверу Smith & Wesson Model 29, часто называемому Magnum. Этот фильм не только сделал Клинта Иствуда знаковой фигурой, но и сыграл ключевую роль в формировании одного из его самых известных персонажей. Кроме того, «Грязный Гарри» считается первопроходцем в области криминально-процессуальных фильмов, и многие критики признают его влиятельное влияние на жанр.

В 1970-х годах правоохранительным органам не хватало четкой идентичности, и фильмы «Грязный Гарри» изображали эту суровую сторону правоохранительных органов, которая достоверно оживала во время кризисных ситуаций. Полиция в 70-х? Вы можете посчитать это спорным (учитывая далеко не идеальный оттенок слова «грязный», связанный с именем полицейского), но посмотреть «Грязный Гарри» обязательно. Потоковое вещание на AppleTV.

3 Все люди президента (1976)

Не менее значимым и сегодня остается захватывающий триллер Алана Дж. Пакулы «Вся президентская рать» с Дастином Хоффманом и Робертом Редфордом. В этом фильме Бернштейн (Хоффман) и Вудворд (Редфорд) — бесстрашные журналисты, которые глубже, чем кто-либо другой, вникли в Уотергейтский скандал с участием президента Никсона. Хотя они не были полицейскими, их решимость привела к свержению пресловутого президента, известного своим политическим прослушиванием телефонных разговоров.

Главный политический триллер

В жанре политических триллеров и фильмов о политике никто не превосходит по достоверности «Вся президентская рать». Реальные события 1970-х годов в Америке изображены удивительно точно, без необходимости искусственного волнения или напряжения.

На историю этого фильма существенно повлиял сценарий Уильяма Голдмана, основанный на книге Вудворда и Бернстайна. В 1976 году не было более актуального фильма, чем Вся президентская рать. Вы можете арендовать его прямо сейчас на AppleTV.

20 фильмов, которые определили Америку 70-х годов20 фильмов, которые определили Америку 70-х годов20 фильмов, которые определили Америку 70-х годов

2. Собачий полдень (1975)

«Собачий полдень» Сидни Люмета — это захватывающая криминальная драма, которая переносит зрителей на ограбление Первого Бруклинского сберегательного банка в 1972 году. Трио Сонни, Сэла и Стиви совершает ограбление с намерением скрыться с существенной суммой денег. деньги. Однако все принимает неожиданный оборот, когда Стиви паникует и убегает, прежде чем они успевают забрать добычу. Поскольку в банке остались только Сонни и Сэл, у них осталось более тысячи долларов. Ограбление идет наперекосяк во всех мыслимых смыслах, но ставки поднимаются еще выше, когда Сонни раскрывает свою истинную мотивацию: он намерен использовать деньги на операцию по смене пола своего партнера.

Почти идеальная криминальная драма, которая имела значение

Согласно захватывающему правдивому рассказу Джона Войтовича и Сальваторе Натурале, нетрадиционные грабители, лежащие в основе истории, «Собачий полдень» выделяются среди криминальных драм тем, что это нечто большее, чем просто захватывающий боевик. В нем были убедительные персонажи, которые добавляли повествованию глубины.

Фильм начинается с простого сюжета, но развивается в глубоко трогательную историю об экстремальных действиях и их хаотичных последствиях, произошедших в Америке 1970-х годов. социальные нормы того времени были глубоко укоренены. Смотрите «Аренду» на AppleTV.

20 фильмов, которые определили Америку 70-х годов20 фильмов, которые определили Америку 70-х годов20 фильмов, которые определили Америку 70-х годов

1 Зодиак (2007)

«Зодиак» Дэвида Финчера рассказывает историю неуловимого серийного убийцы, личность которого так и не была раскрыта, на основе коллекции книг Роберта Грейсмита. Повествование начинается в 1969 году, когда нападавший в маске жестоко нападает на пару, оставив одного из них в живых. Позже в San Francisco Chronicle начинают поступать загадочные письма с зашифрованными сообщениями. Со временем им удается взломать код и понять, что эти сообщения исходят от человека, которого называют Зодиакальным убийцей. По мере поступления новых требований и заявлений о новых жертвах фильм исследует точку зрения Грейсмита, журналиста Пола Эйвери и инспектора Дэйва Тоски, который по-прежнему настроен скептически.

Идеальный портрет стойкости 70-х

Наименее известная работа Финчера, «Зодиак», предлагает аутентичное изображение Сан-Франциско 1970-х годов, города, переживающего рост, но также охваченного страхом, когда серийный убийца наносил удары по различным социальным уровням. Личность преступника остается неопределенной даже сегодня.

Финчер умело создает атмосферу сильной паранойи, отражая переход общественности от доверия правоохранительным органам к жизни в страхе перед собственной тенью. Фильмы о серийных убийцах 1970-х бледнеют по сравнению с захватывающим кинематографическим путешествием Финчера. Смотрите на AppleTV+.

20 фильмов, которые определили Америку 70-х годов20 фильмов, которые определили Америку 70-х годов20 фильмов, которые определили Америку 70-х годов

В 1970-е годы вестерны приобрели важное значение в мире кино. Я хотел бы поделиться видео, демонстрирующим лучшие вестерны, созданные в ту эпоху:

Смотрите также

2024-03-30 19:04