Как киноман, проведший бесчисленное количество ночей, ютясь под мерцающим светом экрана проектора, могу с уверенностью сказать, что эти фильмы – не просто фильмы, это переживания, оставляющие неизгладимый след в душе.
90-е годы стали эпохой перехода для фэнтезийных фильмов. До широкого признания «Властелина колец» и «Игры престолов» кинематографисты искали способы совместить волшебные сюжетные линии с фильмами разного бюджета, от семейных фильмов до мрачных комедий – и всего, что между ними. Этот экспериментальный этап произошел до всплеска фильмов о супергероях и очаровательных повествований в высокобюджетных постановках в 2000-х годах.
До того, как фильмы начали создавать истории по мотивам таких авторов, как Дж.Р.Р. Толкина и Стэна Ли, они в первую очередь адаптировали детские книги, написанные такими писателями, как Джеймс Мэтью Барри и Крис Ван Олсбург. Целью было вызвать отклик как у детей, так и у взрослых, надеясь воссоздать волшебство в формате фильма. К этой тенденции присоединились такие пионеры ужасов, как Сэм Рэйми, а также юмористы, такие как Альберт Брукс, и современные режиссеры, такие как Тим Бертон.
Фэнтези-фильмы еще не стали голливудским товаром, но великие фильмы все еще снимались, пока жанр сформировался в более четко определенный набор правил. Ниже представлены 11 фильмов 90-х годов, в которых использовался фантастический подход к переосмыслению кино.
11 Крюк (1991)
В 1991 году фраза «Бангаранг» стала популярной среди детей после смелого шага суперпродюсеров Фрэнка Маршалла и Кэтлин Кеннеди. Они решили вывести Amblin Entertainment на неизведанную территорию, впервые адаптировав любимую детскую книгу в масштабный фильм. Эта адаптация стала продолжением оригинальной истории Питера Пэна «Питер и Венди», написанной за 80 лет до выхода фильма «Крюк». Amblin Entertainment не только модернизировала работу Дж. М. Барри, они представили новых персонажей, таких как Руфио, но творческий блеск Робина Уильямса оживил Пэна, а детская магия Стивена Спилберга наполнила фильм очарованием.
Критики раскритиковали крючок, но это не имело значения
Критики-пуристы кино категорически невзлюбили фильм «Крюк», посчитав современную интерпретацию Стивена Спилберга кощунством. Однако они упустили из виду один важный момент: оно предназначалось не им. Вместо этого он был адаптирован для более молодой аудитории, которую не беспокоил Робин Уильямс, играющий взрослого, или Потерянные мальчики, путешествующие по Неверленду на шатких скейтбордах. Фильм стал значительным финансовым хитом и стал существенным новым дополнением к легенде о Питере Пэне, с тех пор не достигнув такого успеха.
10 Джуманджи (1995)
И снова в 90-е годы появился фантастический фильм, демонстрирующий еще одну выдающуюся игру Робина Уильямса. В отличие от других ролей, на этот раз ему пришлось создавать своего персонажа практически из ничего, поскольку исходный материал был скорее картинками, чем повествованием. Однако благодаря своим навыкам импровизации и творческому подходу Уильямс провел фильм через сложную постановку. Конечный продукт имел еще один кассовый успех и вызвал отклик у детей, как и книга.
Ностальгия побеждает устаревшее с «Джуманджи»
Более поздние фильмы франшизы «Джуманджи» ясно демонстрируют решающую роль, которую сыграл Робин Уильямс в триумфе первого фильма. Несмотря на некоторые устаревшие компьютерные образы, фильм остается актуальным и сегодня, во многом благодаря сильной игре Джонатана Хайда и Дэвида Алана Гриера вместе с Уильямсом.
9 Мистер Судьба (1990)
Этот фильм, часто называемый «Мистер Судьба», послужил ностальгическим намеком на кино 90-х, подчеркнув, что захватывающая концепция была так же важна, как и сам сюжет. В фильме исследуется идея о том, что один незначительный инцидент может кардинально изменить судьбу человека, особое внимание уделяется Ларри Берроузу (которого играет Джим Белуши). В альтернативной вселенной его жизнь пошла совершенно по-другому из-за школьного бейсбольного матча с неожиданным поворотом результата. По сути, «Мистер Судьба» опирается на мысль, над которой мы все размышляли в детстве – задаваясь вопросом, что могло бы случиться, если бы этот решающий момент сложился иначе и помог реализовать наши мечты.
«Мистер Судьба» превратился из провального фильма в культовый
Обаяние Джима Белуши в образе обычного парня, замечательная игра Линды Хэмилтон перед ее возвращением в «Т2» и забавный юмор Джона Ловитца стали ключевыми факторами в успехе «Мистера Судьбы», несмотря на его плохую игру на сцене. кассовые сборы при первом выпуске. Этот фильм возродился на кабельном телевидении в 90-е годы и остается интересным и сегодня, поскольку в наши дни его редко снимают.
8. Призрак (1990)
Один из самых романтических когда-либо созданных фильмов — «Призрак», где сверхъестественное переплетается с повседневной жизнью. В этой истории Сэм Уит (которого играет Патрик Суэйзи) встречает безвременный конец, но жаждет вернуться в мир живых, и все это из-за его непоколебимой любви к Молли (Деми Мур). Хотя их танец на гончарном круге сегодня мог бы вызвать смех, тогда он вызывал у зрителей дрожь.
Призрак переопределил, каким может быть романтический фильм
Действительно ли это было время, когда Патрик Суэйзи блистал ярче всего, Деми Мур носила свою культовую короткую стрижку или Вупи Голдберг принесла нам незабываемый юмор, фильм Призрак оставил значительный культурный след для такого умеренного производства. Несмотря на то, что он углубляется в сверхъестественное фэнтези, именно романтика больше всего запомнилась людям. Песня «Unchained Melody» группы The Righteous Brothers навсегда останется связана с этим фильмом, поскольку ее проникновенный текст идеально отражает пронзительную суть фильма.
7. Смерть ей к лицу (1992)
Удивительно, почему фильм Смерть ей к лицу со звездным актерским составом, включающим Мерил Стрип и Брюса Уиллиса, режиссером-провидцем Робертом Земекисом (выигравшим Оскар) и новаторской компьютерной графикой, не оставил после себя более длительное влияние на историю кинематографа. Возможно, для своего времени он был слишком новаторским, сочетая в себе множество жанров, но фантастические элементы фильма оказались более вневременными, чем любая другая часть этого забавного, но ужасного фильма.
Сюжет «Смерть становится ей» опередил свое время
Чтобы по-настоящему оценить значение «Смерти ей к лицу», рассмотрите многочисленные фильмы, заимствовавшие его темы. Например, «Субстанция», по-видимому, является одним из таких подражателей, отражая повествование фильма о зацикленности Голливуда на вечной молодости. Это могло бы стать неожиданностью, но актерская карьера Мерил Стрип в то время переживала трудности, и ее согласие на эту роль можно рассматривать как остроумную критику ее собственных усилий как актрисы, борющейся со старением в киноиндустрии.
6. Практическая магия (1996)
Значительный разрыв между оценками зрителей и критиков «Практической магии» на Rotten Tomatoes указывает на вызывающий разногласия характер фильма. Первоначально у него были финансовые трудности из-за большого бюджета в 75 миллионов долларов, который в то время было сложно уложиться. Тем не менее, он возродился на телевидении и потоковых платформах. Хотя зрителям потребовалось некоторое время, чтобы принять фильм с участием двух самых выдающихся актрис 90-х в расцвете сил, «Практическая магия» с годами постепенно завоевала расположение поклонников, несмотря на первоначальное неодобрение критиков.
Практическая магия сегодня могла бы стать блокбастером
В 1990-х годах в фильме «Практическая магия» была представлена захватывающая сюжетная линия о двух невольных ведьмах, которые возвращают одного из своих возлюбленных, неосознанно внедряя в него злую сущность. Этот фильм опередил свое время в 90-х годах, но если его переиздать сегодня, он мог бы стать огромным успехом, особенно благодаря стратегическим рекламным акциям на тему Хэллоуина. Режиссерский стиль Гриффина Данна удивительно хорошо сохранился на протяжении многих лет, вызывая у нас ностальгию по золотой эпохе Сандры Баллок и Николь Кидман.
5. Защищая свою жизнь (1991)
В 2023 году документальный фильм Альберта Брукса на канале HBO продемонстрировал глубокое влияние, которое он оказал на целое поколение комедийных авторов, включая меня. Такие комики, как Джадд Апатоу, назвали его смелый подход решающим фактором в формировании нашей карьеры. Многие согласились, что «Защищая свою жизнь» стал его шедевром, и на экране появилось одно из лучших выступлений Рипа Торна. Прежде чем такие шоу, как «Хорошее место», исследовали, что может повлечь за собой чистилище, Брукс с юмором изобразил его, проложив путь к уникальному и смехотворному опыту.
Альберт Брукс вывел религию из загробной жизни
Вместо того, чтобы изобразить традиционную концепцию «Жемчужных ворот», Брукс выносил приговор в курортной обстановке, смешанной с некоторыми залами суда. В этой обстановке разворачивалась очаровательная история любви, в которой Брукс играл вместе с Мерил Стрип, которая в то время еще не была полностью признана за свою актерскую игру. талант. По сути, это один из самых интеллектуально стимулирующих фильмов о загробной жизни, когда-либо созданных, несмотря на то, что он совершенно светский и юмористический в своем подходе к теме.
4. Город потерянных детей (1995)
В творческом сочетании мрачного и фантастического повествования фильм Город потерянных детей режиссеров Марка Каро и Жан-Пьера Жене представляет мир, в котором быстро стареющее чудовище похищает детские мечты. Этот фильм, хотя и был слишком мрачным для молодой аудитории и слишком изобретательным для некоторых взрослых, удивительно понравился обеим слоям населения. Нежный великан, которого сыграл Рон Перлман, добавляет эмоциональную составляющую этому необыкновенному фильму, а его трогательная связь с сыном составляет основу поистине уникального кинематографического опыта.
Жан-Пьер Жене был поистине человеком своего времени
Что больше всего выделяется в «Городе потерянных детей», так это замысловатые декорации и миниатюры. Подобные фильмы в наши дни редки, их практически редко снимают. Уникальное сочетание в фильме характерных персонажей Жене, исключительного освещения и операторской работы поднимает его на уровень изобразительного искусства, делая его таким же шедевром изобразительного искусства, как и сам фильм.
3 Быть Джоном Малковичем (1999)
едва ли найдется режиссер, который оказал бы такое значительное влияние своим первым полнометражным фильмом, как Спайк Джонз, перейдя от своих новаторских музыкальных клипов и новаторских видеороликов о скейтбординге к утверждению себя как одной из выдающихся художественных сил в кино благодаря замечательному фильму » Быть Джоном Малковичем». Аналогичным образом, сценарист Чарли Кауфман сделал себе имя, привлекая значительное внимание еще до того, как сценарий этой блестящей концепции был превращен в фильм, что принесло ему признание в голливудских кругах.
Малкович был хорошим игроком для участия в фильме
В этом необычном повествовании мы обнаруживаем самую абсурдную из когда-либо написанных сюжетных линий, в которой показаны мистические врата, переносящие людей в юмористическое существование актера Джона Малковича. Примечательно, что Малкович сам согласился появиться в истории, хотя и с изюминкой: он изображен дилетантом, ведущим экстравагантный образ жизни и поддерживающим дружбу ни с кем иным, как с Чарли Шином. Эти два персонажа ласково называют друг друга «Малкатраз» и «Ма-Шин». Нужны ли какие-либо дополнительные объяснения?
2 Армия тьмы (1992)
В своей третьей части серии фильмов «Зловещие мертвецы» под названием «Армия тьмы» Сэм Рэйми значительно отклонился от своей первоначальной концепции фильма с брызгами. Этот средневековый спектакль продемонстрировал ужасную креативность Рэйми, сохранив при этом характерную игру Брюса Кэмпбелла и кровавые элементы, которые обожали преданные поклонники ужасов Рэйми. Нарушая традиционные границы фэнтезийных фильмов, Рэйми смешал брызги и элементы путешествий во времени в связное повествование, завернутое в средневековую тему оружия и доспехов.
Рэйми комбинировал жанры, как мало кто мог
Армия тьмы перенесла нас в эпоху, когда студии были менее ограничены финансовыми соображениями, что позволило режиссерам, таким как Рэйми, внедрять инновации и исследовать эту среду. Как и в случае с другими фильмами в этом списке, именно практические эффекты вызывают у нас такую любовь, заставляя задуматься, почему современные фильмы вынуждены вместо этого полагаться на компьютерную графику стоимостью в сотни миллионов долларов.
1 Эдвард руки-ножницы (1990)
«Эдвард руки-ножницы», задуманный Тимом Бертоном, создал прочную сказку с нуля, начиная с жутких, но невинных эскизов ее главного героя. В конечном итоге это превратилось в неизгладимый кинематографический шедевр. Благодаря захватывающей игре Джонни Деппа, Вайноны Райдер и звездному актерскому составу, в том числе лауреатам премии Оскар Дайане Уист и Алану Аркину, этот фильм продолжает трогать каждую струну сердца при повторном просмотре.
Тим Бертон был на высоте в фильме «Эдвард руки-ножницы»
От типичной пригородной обстановки до темного замка, нависающего над головой, Эдвард руки-ножницы обладает потрясающим чувством места, используя декорации и локации, такие как персонажи, пока мы медленно влюбляемся в Эдварда, как вы могли бы с домашним животным. К концу фильма вы настолько увлечены его счастьем, что горько-сладкий исход фильма вызывает слезы.
Смотрите также
- Все локации мишек Тедди в Fallout 76
- Кендалл Дженнер превосходит Еву Лонгорию, Джейн Фонду и Камилу Кабелло в Париже… после того, как сестра Хлоя Кардашьян назвала ее «захватывающей дух»
- Почему пожарные в Чикаго теряют актеров?
- Кортни Кокс вспоминает 30-летие «Друзей» и рассказывает, смотрит ли она до сих пор культовый ситком
- Ник Ноулз из Strictly, 62 года, носит руку на перевязи, когда выходит с невестой Кэти Дэдзи после серьезной травмы, что ставит под сомнение его будущее в сериале.
- Как «Субстанция» осуществила этот кровавый, великолепно отвратительный финал с Деми Мур и Маргарет Куэлли
- Джонни Депп говорит, что его жизнь превратилась «в мыльную оперу», когда он дебютирует с первой за 27 лет режиссерской работой: ее «фактически показывали по телевидению»
- Рецензия на «Моди, три дня на крыле безумия»: обширный и насыщенный биографический фильм Джонни Деппа о Модильяни
- Чарльз Дэнс сыграет Микеланджело в сериале «Новый Ренессанс», а BBC устанавливает Arts, Culture Slate
- Нуар-сериал «Человек-паук» на Amazon с участием Карен Родригес (ЭКСКЛЮЗИВ)
2024-09-30 04:03